我认为，20世纪80年代、90年代，甚至21世纪初期，中国社会一直缺乏像西方社会那样的无时不在的广泛的后工业社会文化形态，它既没有西方那种靠制度、法律、秩序建立起来的现代社会体系所构成的真正的后工业社会，也没有那种强烈的现代性的整体的社会文化氛围。中国社会的主体，迄今仍然是工业化刚起步，社会思想主要是世俗文化，文化信仰主要是物欲态度，这一点，尽管当代艺术对其作出文化上的某种反思，但本质上还是难以逾越广泛的世俗文化影响，所以，20世纪90年代后期，中国当代艺术出现的商业化思潮，也无不是这一文化的反映。但是，这也不否定中国当代社会乃至中国当代艺术同样具有某种后现代的社会样式或者后现代的艺术作品。中国艺术就当下来说，总体上是混合型的，它始终没有清晰的单一化的现代艺术样式，而是各种现象相互交叉的混合型状态，这很像“双重视觉”呈现的那种双重交合甚至多重交合的视觉现象。这是中国艺术的基本特征，它如同目前的中国，即一个国家两种制度同时并存。因此，在中国什么都有可能，但这个状况恰恰符合中国的哲学思想“不以一而唯一”，所以中国的波普艺术也不可能是完全的西方波普艺术。 总的来说，欧美的波普艺术，就是西方后工业化社会的一种文化样式，中国的波普艺术是现代工业社会的世俗文化样式，它与西方后工业文化形态在本质上是不同的。但这并不是说，所有的中国波普艺术或者中国当代艺术都与后工业文化没有联系，尤其到了21世纪初，中国社会出现的工业化样式与西方后工业化样式具有了许多类似性，这在某种意义上，中国波普艺术或者中国当代艺术同样具有了某种后工业文化或者后现代艺术的特征。 中国的变化是惊人的，20世纪80年代之前，一个几乎没有现代工业的国家，仅仅用了30多年时间，已经位居世界第二大产值国。但是，今天的中国社会既有旧的社会体制，又有开放的社会结构；既有保守的文化样式，又有现代的文化理念；既有体制内艺术，又有体制外艺术；既有商业化艺术，又有学术性艺术；既有现代艺术，又有后现代艺术。因此，中国的艺术就是多元，波普艺术同样也是多元的。 波普艺术的确为中国现代艺术找到了很好的现代性出发点，即那种文化上的鲜明态度，艺术上的现代性构建。正是由于这两点，它开启了中国艺术走向现代的历程，并为后来的后现代艺术乃至当代艺术的发展建立了广泛的可能性。 如何看待中国的波普艺术？我个人更愿意把它看作是一种文化态度，即中国的现代艺术或称为当代艺术，其现代性的基础也只能是波普的精神，它使中国的艺术走出文化上的桎栲，成为有现代性的艺术。而这完全是由中国社会的现状所决定的。显然，波普的精神，在中国具有特殊的意义，它既是社会的观念，又是艺术的态度。 但是需要说明的是，波普艺术毕竟不能完全包含中国的当代艺术，中国当代艺术自然还有其他方面，这就像20世纪60年代的美国艺术，波普也不全部是美国的艺术一样。就拿劳申伯来说，他的作品也不完全是波普艺术，而是具有更多的新达达主义艺术思想，并为以后的欧美波普艺术带来了深深的达达主义观念。而在中国，像方厉钧、岳敏君的作品，更多的是一种泼皮风格的艺术，他们的作品主要是以北方文化为基础的痞子文化，那种不与世俗妥协、又具有玩世主义的文化态度。而我的“双重视觉”，那种大色块的平涂手法，不拘细节的视觉效果，其外表看似波普风格，但是“双重视觉”并没有那种对现状的嘲笑和讽刺，也没有那种广泛的持续不断的重复现象。更主要的，“双重视觉”不拘泥于我个人的文化判断，在个人与社会关系中，我更倾向现状，让观众在我的作品中感知，并寻找他们想要的答案。这就像你在《如风一般自在》中写道：“因为‘记忆’的存在，我们总会回忆过去，并憧憬将来。回忆过去，我们总是努力去思考，去回忆，抓住一点一滴，并想以此来重新评定过去；以矛，来对抗‘镇压’，以盾，来给予‘否定’——现实中那些东西往往总是被凝固着；那些微妙的、非暴力的气氛，由生动的色彩——红、黄、蓝、绿所带来的冲击起始，又往往扭曲着我们自己。”这些词汇，基本概括了“双重视觉”最基本的状况。 我的作品在文化上更多的是体现了再现主义态度，它具有后现代那种享乐主义生活样式，当然，这主要是指画面前一层的图像形态，但这一层，对我们所有的人来说，正是今天的目标，例如，对私家车的迷恋、对享乐主义生活的追求。另外，“双重视觉”同样不具备明显的世俗文化态度，而这与一般的中国波普艺术又有着很大的差异性。相反，我的作品具有明确的中国现代文化痕迹，我将它作为作品的文化探讨内容。我画了大量有关当下中国现代生活的现象，不仅有城市的白领，发了财的商人，还有城市化的农民工，同时还有中国社会追求的各种物质现象。例如，对西方品牌的迷恋，对投机金融的向往等，作品有《漂亮女人·漂亮车》、《宠物》等。无疑，这些作品的内容与我们日常生活关系十分密切，它是我们所谓的现代化生活的目标；但在同时，在现代化的“背后”，即画面的底下一层，主要是20世纪70年代的社会形态，它表现了政治狂热者、还有那个时期的家庭生活。二层画面，是一种双向的文化流动，无疑，它会给人许多文化上的深刻思考。 就“双重视觉”来说，平面化首先是二重画面形态的需要，如果不是平面，里面一层就很难显现；如果不是平面，就完全“搅乱”了里面，这就不是双重意义的视觉，就不是“四维二度”。而平面容易穿透，更可以象征当下。因此，“双重视觉”既是一种特定的技法，也是一种特定的艺术现象，就这个意义来说，它不是为了平面而平面。当然“双重视觉”具有波普的含义，也就是我说的当代艺术之间具有客观上的相似性，它不是一种完全清晰的各自完全独立的艺术，即每个时代的艺术必然具有不可避免的相似性，这是大背景下文化的整体意义。每个时代都有自身的特殊性，每个时代都有共同的语言形式，人不能超越时代，但时代可以穿透每一个人，无论他做什么，在哪里。 |
