从目录上可以看出来，发展的第二阶段，梅兰芳开始录唱片。1920年的梅兰芳迫切地要推广他在这些戏里的新唱段，集中录制了他的古装新戏新段子，通过唱片把新的东西推出去，留下来，如《黛玉葬花》、《天女散花》、《嫦娥奔月》以及《木兰从军》，传统老戏就选了《二本虹霓关》中丫环的“二六转流水”。另一段是《汾河湾》中的“原板”，这二出虽然是老戏，可包涵了梅兰芳的特殊创造。头，二本《虹霓关》是传统老戏，头本东方氏是刀马旦应工，二本丫环是闺门旦应功。老前辈演出此戏是二个旦角各演一个角色到底，但梅兰芳认为自己的性格不适合演二本的东方氏，首创了一人分饰两角的演法，即头本他演东方氏，二本演丫环。1914年，1916年的上海舞台，梅兰芳的《虹霓关》轰动一时，一直延续到梅先生由朱琴心精心传授此剧，梅兰芳、梅先生父子合演《虹霓关》，中国大戏院人山人海，车子都不能通了，头本梅先生的东方氏，崔熹云的丫环，茹元俊的王伯党，二本，芙蓉草的东方氏，梅兰芳的丫环，姜妙香的王伯党。梅兰芳还特地制了一身黑色丝绒的袄、裙，荷色的坎肩。十分精致，漂亮，父子二人合演京剧唯一的一次。上海滩事隔四十年再次轰动，电影《梅兰芳》筹备计划期间，我建议凯歌导演将《虹霓关》放进去了。我们还特意请杨派武生叶金援演王伯党，这是老梅剧团的规矩。这部《虹霓关》命运挺坎坷，建国初期戏改就不演了，一直封了三十年，如今已不太见了，青年人根本不知《虹霓关》为何物。老唱片出版至少让青年人还能知道一点点，中国唱片公司功德无量。 这一阶段录的唱片中另一出老戏是《汾河湾》。它是梅兰芳在齐如山的建议下，对青衣戏“捂着肚子死唱”风格，改革的开端，也是梅兰芳改革的一个信号，录制这段显然也有特别意义，所以，虽是归戏，卖的则是新意，形成市场卖点。 1935年、1936年也就是第三阶段，“梅派”风格已被戏迷和市场所确认，那一批录的唱片全部是传统的了。1930年成功访美，在与西方艺术家的交流过程中，通过对西方艺术家的近距离接触，他对民族传统文化的认识更为深化。艺术观念发生了较大的转变，他甚至指出，传统老戏才更能代表中国戏曲，今后要多研究和演出传统戏，他后来创排的新戏《生死恨》、《抗金兵》直到最后的《穆桂英挂帅》等从服装和唱腔，都越来越回归传统精神，更加注意在传统法则下的融会贯通。梅兰芳的艺术观极具深刻的现实意义，尤其对近六十年来，特别是近十几年来中国京剧的现状，有着深刻的指导意义。 |
