四 临摹 在书法领域，临摹前人的优秀作品几乎是获得技巧的唯一方法。 “临摹”指面对范本（字帖）的摹写和临写。“摹”是把透明的纸覆盖在范本上，一笔一画地照着写；“临”是把范本放在旁边，照着样子写。今天用到“临摹”一词，大部分场合是特指“临”，而不包括“摹”。 在印刷还不发达的时候，人们为了获得临摹的范本，便用具有一定透明度的纸张覆盖在作品上，用毛笔把字的边缘用细线勾出，然后蘸墨把笔画填满，这样便获得一份复制的作品。勾出边线的工序叫“双钩”，把笔画填实的工序叫“廓填”（图5-5）。  5-5 东晋 王羲之 姨母帖（局部） 古代制作透明纸，是在纸上薄薄涂上一层蜡。这样做出的纸透明度不会很好，勾描时，要在墙上挖一个洞，在一边点上灯，在另一边把字帖和做好的透明纸叠在一起，借灯光把字迹映在纸上，再进行勾描。 “双钩”、“廓填”，既是复制字帖，也起到了熟悉字帖的作用，经过一次这样的勾画，字帖的各种细节会给人留下非常深刻的印象。 为了“摹”的方便，人们经常用红色把字帖直接印在练习用的纸上，让学生就在上面书写，这样的练习用纸叫做“红摹本”。写过一段时间“红摹本”，便可以开始临写字帖了。 开始阶段，只需要练习一本字帖，甚至是其中的几行。 赵孟说：“昔人得古刻数行，专心而习之，便可名世。” 冯班说：“真迹只须数行，便可悟用笔，间架规模只看石刻亦可。” 这在其他艺术看来，简直不可思议，但在传统书法的范畴内，是一种普遍的状况。 书法的有机性，决定了它“数行”中已经包含技法的全部要素。“数行”中已经包含各种点画、字结构的基本类别，以及字的衔接和行的呼应——都放在你的面前，只是看你怎么拆解、取用。所谓“数行”，还包含着一层用意，那就是初学者首先必须对一册范本的“数行”进行无限细致的解读、钻研和练习。 由于唐代楷书的出色成就，也由于字体演变结束，楷书从此成为日常应用的基本书体，从宋代开始，逐渐形成了一种观念：楷书是书法的唯一基础，也是最困难的书体，写不好楷书便不算掌握了书法。苏轼说：“书法备于正书，溢而为行草。”此后，绝大部分人学习书法都从楷书入手。其实在楷书成为普遍应用的字体之前，人们首先练习的基础字体肯定是篆书或隶书。因此，只能说开始学习书法应以规矩、端正的书体入手，以便在稳定性、基本笔法（藏锋、中锋等）以及结构的匀称、均衡等基本技法上得到充分的训练。 |
