唐代，草书又有了很大的发展，其中代表人物是张旭（约675—759）和怀素（725—785）。 与小草相比，大草中笔画的流动性、结构的简略性、空间的融贯性增强，但作品行的界限依然清晰，作品的整体排列仍然较为齐整。每行侧边的轮廓是草书风格的重要标志，《冠军帖》边廓仍然较为平缓，比照唐代草书，可以看出两者明显的区别。 在张旭和怀素的作品中，字结构被打散，一个字内部的疏密、大小、正斜，随意处置，作品的空间状态发生了前所未有的变化。这样的作品，我们称为“狂草”。“狂草”可以看作“大草”的一个新的阶段。 “狂草”只要求符合草字的基本结构，笔画如何摆布没有任何限制；到后来，甚至只要有那种尊重结字原则的意识即可，至于人们能不能辨识都不在乎。狂草到这时已无法用于日常交流，只能作为创作书法作品的专用书体。这似乎是草书的一种损失，但是却成为书法从日常功用中脱离出来的契机。这使得书法家能够在创作中抛开一切羁绊，把作品的个性和独创性作为唯一的目标。这对于书法具有重要的意义。 |
