TRANSMEDIALE 转译媒体艺术节（2010特辑） 这一艺术节发端自柏林电影节，其最初阶段主要关注和放映来自录像艺术和实验电影线索下的影像，以播映为基本内容。到2000年始进入转型阶段，将范围扩及于更加多元和复杂的艺术方式， 尤其关注媒体艺术线索下的影像艺术与实验电影的接壤， 并在此后的十年中一直坚持着这种模糊的界限，同时不断促进融合来自两个领域的艺术探索。转型后的艺术节仍未放弃对录像艺术的关注和鼓励，始终保持着放映项目的前卫特性。艺术节的奖项、音乐奖项、以及后来发展出来的关注艺术理论的奖项， 从三个不同而又彼此相关的方向构成了艺术节富于挑战性的策略。因其在柏林的特殊文化环境与地理上的优势，转译媒体艺术节经过20年的发展，一度成为柏林乃至欧洲最重要的媒体艺术盛会。  2010年的艺术节评选了来自全球的9个艺术家和团体项目：F.A.T lab（自由艺术与技术实验室）、sosolimited（一般有限公司）、Michelle Teran、王郁洋、The User（用户小组）、Aaron Koblin与Daniel Massey、Karen Mirza与 Brad Butler、Felix Luque Sánchez获此殊荣，成为被提名的对全球文化和艺术发展有新的创建与贡献的艺术家及团体。这些被提名的艺术家或团体，整体呈现了与文化社区概念、公司概念、自然与人工概念和来自日常的超体验相关的各种项目。以F.A.T的工作的工作为例，这个团体基于分享概念之下的社群创造方式，其集体涉及的国家和人群超过10个，而且还在逐渐发展扩大之中，并与其他小组交互，构成一个更加广阔的社群小组。其目标是基于流行文化、科技的综合社群经验，通过改变周围环境的项目，或是侵入公共空间的特别方式来呈现其创造。Sosolimited这一来自MIT（麻省理工）的小组，将来自视频（主要为政治演讲）的关键词，通过其研发的软件呈现出一种来自文本化视觉经验的特殊美感。这一技术上的革新和创造，成功地将来自视频的内在涵义，转换成观念艺术的现场，其作用并非简单体现于这一转换的实现，而是将那些容易被忽略的、潜在的、带有倾向性的视频，更加直接的呈现出来，这一关系恰好推进了今天媒体发展进程中关于传播的暗示，和基于媒体泛滥的状况下对信息的凸显。 2010年转译媒体艺术节与上海电子艺术节的合作项目《不远未来的神话》，由冯梦波、张荐（FM3）、徐文恺（Aaajiao）、Dj Ben等艺术家参与，是一个包括声音艺术、游戏艺术、编程艺术在内的现场艺术项目。这是对应艺术节《现在就是未来》（Futurity is Now）的主题的一个命题，与上海的文化地理相对应的指涉方式，说明了上海在全球文化景观中的特殊位置，及其政治、经济、文化并行的影响力。同时也说明在文化的接续关系上，对文化的后全球化时代的某种指涉与期待，这正好与上海的文化投入，与来自政府的文化开放政策对应。对这一艺术节的介绍， 不仅是媒体艺术发展调查的一部分，同时也揭示出正在发生的新媒体艺术发展最新的动向。2010年转移媒体艺术节将于上海电子艺术节结盟，成为第一个亚洲与欧洲合作的未来艺术节模式。这也预示着来自亚洲的文化前锋正在逐渐摆脱那种被关注和他者文化的特征，成为进入欧主主流文化视野中的主体，另外， 欧洲文化的前锋也需要找寻在欧洲之外的新的落脚点，来完善和丰富自身。这一现象的发生，也是对之前文化中心论调下的文化潮流关系，以及兴起的中国当代文化的特殊性问题的挑战。而逐渐汇流的情况正好说明这是基于全球文化发展，媒体艺术发展，当代艺术发展下的融合的需要，正是逐渐快速发展的技术、科技介入的当代生存方式导致了这一进程的快速到来。 我们不禁要问，下一个文化的命题是什么？ (感谢Stephen Kovats先生以及transmediale转译媒体艺术节对此专题的贡献，此专题涉及的所有文本与图片版权来自作者，李振华与北京艺术实验室协助取得。) |
