海纳百川，有容乃大——拓疆系列之《天地大美》 其实，在卢禹舜的“风格三部曲”已经被学界奉为打破山水画新格局的巨大成功之时，他又悄然地酝酿着新的突破——《天地大美》系列。 《天地大美》系列是在2010年前后，画家在继承了《静观八荒》的语言、意境之后，结合了《精神家园》的追求有机地融为一体的新局面、新境界。这一系列更强调了笔墨的书写性，这本身即是一个不小的转变，使人产生一种悠游于洪荒与人世间的畅快，在以勾勒、擦染为主要手段的早期风格样式中融入了更多的皴、点等手法，更为浑融庞备，使观者在理想与现实之间精神相往还。历史上，很多画家的风格面貌会呈现前后的不同分期，虽然同出一人，但都是相对割裂式的、直线式的不可逆性尝试，而能够将前后两种完全不同的风格汇融于一体，对常人而言，这本身就是一件几乎不可能实现的课题，而卢禹舜不但成功了，并且这样的融合恰恰打通了天地间的壁垒，让清冷孤寂的世界有了尘世的呼吸，让喧嚣的人世间平添了静观的归属。 假如我们将《静观八荒》看作是精神世界的引渡，将《唐人诗意》看作是物质世界的释怀，那么《天地大美》就是物质与精神的统一。对于风格的转变画家有着冷静的思考：“精神与物质的统一，应该是山水画创作实践追求的主要旨意，更是审美理想的最佳的寄托方式。所以在创作中一定要紧紧把握住开拓艺术境界与自然造化生机勃勃的契合与交流。表现出山水的宇宙意识。使宇宙的主体、客体源源不绝地沟通、交流，形成宏观的主客体统一的‘大风景、大境界’”。 卢禹舜始终都努力在“完善”中思索着突破，对于如今物欲横流的现实社会，对于那些信奉“一招鲜，吃天下”的画家们是一种强有力的震撼，拓疆的领域是否闳阔应由历史来评说，但“拓疆”本身就已经向人们诠释了艺术家终极追求的“无等等咒”——创新，而艺术之树长青的根源更在于此。 成教化、助人伦——拓疆无尽 当然，本文的初衷是尝试从艺术的本体角度解读作为艺术家的卢禹舜所进行的精神劳作，但从艺术家所肩负的社会属性又不得不考虑其为社会所贡献的力量。卢禹舜的艺术理念处处辉映着道玄之光，但作为参与社会分工的独立个体又时时能感受到他身上的儒家风范——修身、齐家、治国、平天下。卢禹舜长期肩负着各级领导工作，承载着一份舍我其谁的使命感：创建“黑龙江省中华文化发展基金会”，推动地方文化产业腾飞；捐建“禹舜小学”，支持国家教育事业发展；创办“观云阁”文化公司、建立“禹舜美术馆”，为文化事业的发展提供强有力的平台；推出“水墨禹舜”服饰，引领中国自主的、富含东方艺术精神的服装品牌…… 卢禹舜有着一个全局性的、战略性的视野，他正在用有限的个人力量在一个个全新的领域开疆拓土，为身后的民众留下无限的精神财富。我们曾远望一个平实、并不高大但却厚实的身影从北大荒扎实地走来，又逐渐地看着他远去，或许，他是寂寞的、孤独的，但我们似乎从未感受到他的疲倦，我们看到的，只有他辛勤开垦后滴落在沃土上的汗水和余辉斜切下的他长长的身影。 |
