 安•赖(Ane Lan)，2008年，《世界的女人》，影像，7分14秒英国/瑞典艺术家乔安娜•禾丝顿（Johanna Hällsten）的作品混杂一种穿透人类、动物与自然之样貌，在类雕塑的声音作品中汇集多种无法言喻的喃喃之音，其创作深深根植于一种女性主义之方法论，认同异质性，质疑分类之必要性以及我们身处的世界与我们的关系。参展作品《引爆点》(2010年)及《与鸟声同鸣》（2006年），探讨沟通之困难，‘人和自然’及‘虚构与真实’之关系。费尔•塞耶（Phil Sayers，英国）是一个变装(男扮女装)艺术家，透过一种女性主义者之角度，他的作品同时批评并解构传统绘画以及雕刻中女性的身体。本次展出作品《魅惑》（2007年）以表演纪录的方式，解构世俗化下性别、时间、异与同、生与死、窥视及观看的议题。英国／爱尔兰艺术家默•怀特（Mo McManus-White）的艺术实践包括电影和录影、摄影和印刷媒体领域，以流浪者或者拥有特别身份的人在艺术创作中游走。她创作了一系列的作品，呈现思想在‘身体’上的反射，尤其关于性别与同志身体。参展作品《我所描绘的石头1-3》（2005年）将呈现流离的身份认同议题，将身体随时处于工作之状态视觉化。米菲•莱恩(Miffy Ryan，英国)是一名数位媒体表演艺术家，致力于研究数位经济在‘表演’上的发展潜力与‘现场事件’等议题。他关注‘文化脱节’的问题，特别是数位技术如何影响表演、表演者及观众之间的关系移位。《外祖母的婚纱》（2009-10年）运用她刚逝世的外婆之老旧结婚礼服，作为肢体表演之对象，再以录像与摄影的形式呈现。 菈菈‧梅勒蒂—穆菈(Lala Meredith-Vula) 1966年出生于东欧的萨拉热窝。在她的参展作品《移动的边界》（2006-07年）中，艺术家穿着柯索沃的传统服饰，于科索沃、阿尔巴尼亚和英国各地，创作一系列自拍之摄影作品。 从地缘关系角度来看，参展艺术家中有四位台湾艺术家——周文丽、林佩淳、李明学和洪上翔，另有三位出生于中国重庆的艺术家——何成瑶、庞璇和曾途。他们的创作实践为展览主题的视觉出口提供了多样性，而本土文化经验在部分作品中特征鲜明。 |
