展览海报

展览名称：日常之上——谭勋、沈烈毅作品展

展览地点：瀚阳艺术中心（杭州曙光路120号 杭州黄龙饭店艺术长廊）

展览时间：2018年04月30日至06月30日   

开幕时间：2018年04月30日 下午3：00

沈烈毅《雨》 山西黑花岗岩 120×110×70cm 2017

“‘日常’之上——谭勋、沈烈毅作品展”将于2018年04月30日下午3：00，在杭州黄龙饭店“西湖·山水·文化——艺术长廊”开幕，这是瀚阳艺术中心在黄龙饭店艺术长廊举办的第五十七期展览。

谭勋 《彩虹1#》 彩钢板 34×38×34cm 2017

谭勋与沈烈毅是当代雕塑领域有代表性的中青代雕塑家。他们的作品都涉及到媒介与物性、形式与观念的转换问题，其作品观念的生效，大多得益于对“日常之物”的挖掘。既源于“日常”，又超越“日常”。在众多的共同点之中，还有一个特点是需要着重强调的，那就是两位艺术家对传统的、东方文化审美经验的挖掘。

本次展览共展出两位艺术家的12件作品，展呈以“对话”的形式。展期至2018年06月30日结束。

沈烈毅 《天空第二回》现成品 尺寸可变 2015-2017

沈烈毅 《天空 铁锹》铁、木 24x146cm 2017

“日常”之上：谭勋与沈烈毅近期的创作

文/何桂彦

现代主义雕塑在美学上有两个重要的维度，一是从“有意味的形式”向内部结构的转移，即“作为形状的雕塑”向“作为结构的雕塑”的发展，核心的美学诉求是“形式自律”；另一个意义维度，在于从材料的“物性”出发，挖掘其负载的美学、文化、社会意义。在对待“物性”方面，实质有两条重要的创作路径，一个是随着晚期现代主义雕塑向1960年代极少主义的嬗变，使得现代主义意义上的媒介逐渐被物的客体性（objecthood）所替代；另一个则是杜尚的“达达”，虽然其目的是“反艺术”，但客观上赋予了现成品以合法性。这两条路径，在1960年代后期殊途同归，其最大的价值，在于填平了现代主义艺术与生活之间的鸿沟。换言之，“日常之物”成为了打通艺术与现实之间的通道。而“日常”的价值的显现，也预示着现代主义创作与审美范式的式微。

谭勋 《一次性纸杯》一次性纸杯、茶、水，尺寸可变，2010-至今

谭勋 《李明庄计划-柱头之四》、铜镀银、37cm-2010

谭勋 《李明庄计划8#》铝盆镀金 67×62×20cm 2008

谭勋与沈烈毅是当代雕塑领域有代表性的中青代雕塑家。他们的作品都涉及到媒介与物性、形式与观念的转换问题，其作品观念的生效，大多得益于对“日常之物”的挖掘。《一次性纸杯》来源于被遗弃的一次性纸杯，不过，时间才是这些痕迹的缔造者，残茶的褪色，茶汁的融汇、渗透、交织，因偶然与不确定性让浸润后的纸杯具有了审美意义。谭勋的创作不仅改变了纸杯的日常之态，而且将其置入一种新的视觉机制之下，让这些原本是污秽、残存的痕迹，在观众的“凝视”之中弥散出审美的意味。在《李明庄计划》系列作品中，艺术家一方面去挖掘这些日常之物背后隐藏的“中国经验”，另一方面，则对它们进行改造，借助各种“小景观”的塑造，赋予它们以艺术品的身份。谭勋对“物”与现成品的改造，不仅仅限囿于形式、审美、修辞的范畴，而是涉及到对历史、现实、文化身份等诸多问题的思考。譬如，《24.2平方米》中弥散出的凝重、悠远的历史气息，以及青砖与破损的痕迹所唤起的东方审美意象。虽然《彩虹》系列具有典型的现代主义雕塑的形式与外观，但艺术家创作的初衷，源于对华北平原日益恶化的环境问题的焦虑。《一把扫帚》从图像、绘画、雕塑、装置等多个不同的视觉机制与认知方式出发，讨论了“一把扫帚”作为日常之物、审美之物、观念之物的多重属性。与《彩虹》比较，这件作品少了对现实境遇的考量，多了哲学化的思辨色彩。

沈烈毅 《天空》彩钢瓦 220×120cm 2017

沈烈毅 《天空-6》 纸、金属架 尺寸可变 2017

沈烈毅 《天空-6》（局部） 纸、金属架 尺寸可变 2017

在沈烈毅的《天空》系列作品中，观众可以看到许多日常之物，如笔记本、便签、奖牌、铁锹、餐巾纸、电脑、包装盒等。在创作的过程中，艺术家尽可能地保留这些物品的日常印记，但与此同时，也将一些符号性的因素如“天安门”、“国会大厦”、“自由女神像”、“基督像”等融入作品。

谭勋 《飞机餐盒》1一次性锡纸盒,尺寸可变，2009年至今

谭勋 《飞机餐盒》一次性锡纸盒、航空登机牌11cm×16cm尺寸不等2009年至今

不难发现，谭勋与沈烈毅的作品有许多共同点，强调形式、语言的观念转换，既源于“日常”，又超越“日常”。在众多的共同点之中，还有一个特点是需要着重强调的，那就是两位艺术家对传统的、东方文化审美经验的挖掘。譬如，《李明庄计划》中的一件作品，是在三根废弃的檐柱的上端雕刻中国山水的纹样，而《24.2平方米》中弥散出的也是东方化的、意象化的美学意味。沈烈毅的《囿》实质是对中国人集体无意识的某种审美习惯的反思。虽然《雨》系列是用具象雕塑的语言完成的，但作品所追求的却是“大音希声”的审美境界。对本土的、东方化的文化与视觉审美经验的再挖掘，也反映出，中国这一代雕塑家在语言、修辞、文化身份上的自觉与自信。

2018年4月于四川美院虎溪校区

展览名称：日常之上——谭勋、沈烈毅作品展

展览地点：瀚阳艺术中心（杭州曙光路120号 杭州黄龙饭店艺术长廊）

展览时间：2018年04月30日至06月30日   

开幕时间：2018年04月30日 下午3：00