阿克曼：德国著名策展人 艺术虫：您作为一个西方人，为什么对中国的水墨产生兴趣，并一直在做策展推动的工作？ 阿克曼：作为一个西方人，对水墨感兴趣的原因很简单，在西方艺术中，没有水墨画，在西方艺术史中也基本不存在对艺术的这种理解、立场，这个使我感兴趣、好奇。它是一种推动方式，把一种内在的世界表达出来，这可能是中国艺术独特的一点，对艺术的这种理解，所以我对水墨感兴趣。 艺术虫：从中国的传统水墨到现在您所关注的当代水墨，一直有一个现代性转化的诉求，对这种转变或者对当代水墨的价值您怎样看？ 阿克曼：第一，我觉得不知道怎么谈这个价值，甚至说剧烈也是毫无疑问的，我们现在谈的主要是文化，因为传统水墨的文化和社会环境已经不存在了，彻底没有了，所以你不能说我还要继续这个传统；这点可能跟西方艺术不一样，西方艺术没有这种剧烈的过程，无论是杜尚，还是后来的博伊斯，对艺术的更新实际上也是继续做一种艺术传统，在中国不一样，因为中国以前全部的文化环境彻底破灭了，没有了，所以当代水墨一个很大的问题就是它跟这个传统还有什么关系。 第二，当代水墨能不能把现在中国人的、或者世界的一种真理表达出来，我觉得这应该是一个很宽的视野。因为这种水墨的方式，跟从西方拿过来的艺术是不一样的，我一直都觉得水墨画的核心、最基本的东西是素养，技术不是最重要的，笔墨也不是最重要的，当然都需要，可是最重要的是修养。今天的艺术家对修养不会特别看中，你尽快制造一个品牌就行了，这跟真正的水墨画是一种对立的立场，所以实际上真正的当代水墨很少，李津算其中最重要的一个。 艺术虫：那现在有不少西方人也在用水墨、宣纸进行创作，您觉得应该怎么来看待这部分创作？ 阿克曼：理论上是没有问题的，因为你理解对艺术的这种态度，对自己和生活也有比较深刻的理解，加上你练过用笔，理论上是没问题的，谁都可以画，像现在中国的先锋艺术，也是把西方当代艺术的东西拿来自己操作。理论上是这样，但实际上当然是比较困难的，因为你需要对传统的知识，不仅是知识的理解，比如说水墨跟禅佛有一种很密切的关系，你对这些东西不理解，结果大概不完全是真正的水墨。水墨当然是一种材料，用笔是一种技术，可是“写意”（就很难了），我觉得只有你对自己的理解、对世界的理解有一种独特的、深刻的把握，才可以画出好画。 艺术虫：您有没有策过西方人的水墨展览？ 阿克曼：到现在为止，我还没有发现一个让我觉得值得展览的西方水墨，在国外极少数，这个可能过了50年之后，会出现一种美国、欧洲的好的水墨画。 艺术虫：在中国方面，您关注的当代水墨艺术能否跟我们分享一下？ 阿克曼：我觉得真正有一种当代人的对艺术和生活理解的水墨艺术家很少，李津是一个，还有比方说武艺、靳卫红、朱新建、沈勤，这些人可以代表，我觉得这些人确实用一种水墨的精神表达出了一种当代的觉悟。 艺术虫：好的，谢谢您跟我们分享。 阿克曼：也谢谢你。 |
