艺术中国

张文荣:不能说的秘密

艺术中国 | 时间: 2013-03-04 16:24:32 | 出版社: 《艺树》杂志

 

采访者: 艺 树( 以下简称“树”)

受访者: 张文荣( 以下简称“张”)

树:影响您创造的因素有哪些?

张:我不会刻意去找题材入画,而是遵循自己的本心。在每天的生活中积攒素材,比如说我昨天做了一个梦、大前天我出门遇到的故事,再或者看到某个地方勾起以前的一些回忆等,这些素材经过艺术的改造,会成为很好的绘画养料。

树:上述因素是导致您的创作风格自由,跳跃性大的原因吗?

张:对,我的作品没有所谓的系列之分,如果按时间划分,风格比较接近的画最长不过半年,风格肯定就变了。这主要是因为我画画受情绪的支配,而当支撑某段绘画的情绪消失,接下来画画的风格可能就跟上一阶段有所不同了。除了跟我最亲密的朋友,大部分的人看到我的作品会觉得这不是一个人画的。

树:您的画面感很强烈,油画颜料被施以各种处理。

张:我画画就用油画颜料,丙烯跟水粉不是我所喜欢的。在画面处理上,我会用铲刀、手或者刷子在画布上肆意涂抹来达到跟这张画的意境相匹配的呈现方式。

树:您是从什么时候开始画画的?一开始画的就是油画吗?

张:我四五岁就开始自己绘画,当时父母亲也很支持,他们找来比较有名气的老师来教导我,那些老师那儿,我去过一两次后就再也没去过,不是说他们画得不好,主要是他们都是教国画的,而我更感兴趣的则是西画,所以一开始我算是自学的油画。

树:是从小就坚定了要当画家的决心吗?这中间动摇过吗?

张:对,我一直相信当画家也是有前途的,小时候看了一部电视剧,讲的是一个画家的故事,当时我就觉得当一个画家也是不错的。我不同意父母亲那一辈认为的上学是唯一出路的观点,所以我一直在努力证明这一点,现在做到了,很高兴。

树:当一个画家要做好吃苦的准备,没有因为市场而受到干扰吗?

张:我一直觉得画家的画如果能卖出去,就是发了一笔横财。作为画家本身,我们就是在做自己喜欢做的事情,而如果还有人来愿意买作品,这就像是吃完大餐还有人买单的感觉。我坚定了一个目标就不会轻易地再去改变,画画是我喜欢的,别人的爱好跟我无关。

树:在四川美术学院读完大学,到现在离开学校多年,您认为画中还存在学院派的影子吗?

张:一开始可能有,但现在肯定是没有了。当时的我在大学算是另类,因为我的画风与当时川美流行的“红、光、亮”不搭边,所以我评价我在学校的表现时习惯说我是一个边缘人物。

树:您现在画面所呈现出的一种跟您年龄不相符的“沧桑感”,跟您的个人经历有关吗?

张:我不像别人一出生就有着蜜罐一样的童年,我有太多别人没有经历过的过去,我的性格比较自我也比较执拗。就绘画而言,我一直想打破老一辈所认同的那种读书是改变命运的唯一出路的看法,我觉得画画一样也能出人头地。上学的时候,我打过架、逃过课、出过车祸也爬过火车,这些故事现在说来可能大家都听一听笑一笑过去了,可是对我来讲这是鲜活的过去,它们一直印在我的脑海里并伴随着我一生。

树:您是如何表现您的风景画?

张:我画的是风景,其实想要表达的都跟人有关。我的风景都是叙事性的,讲的是跟我有关的故事,而这些故事有可能是昨天发生的,也有可能是刚刚才发生的或者看到某一场景觉得将要发生的。我的风景画主要分为两类:有人物的,没人物的。没有人的风景画面,你可能会觉得缺了什么,其实这样的风景讲述的是有关人的故事,只不过找不到画面中应该出现的那个人而已;有人出现的风景就更不用说了,他们都是在讲述跟我本身有关的故事。

树:在没有人出现的风景画中,通常会出现铁道、火车、公交车、大巴等,想要通过这些东西来表达什么?

张:出现公交、火车等,这些还是跟我过去的经历有关,每当我看见火车或者铁道等东西的时候,都会刺激我记忆的神经,我就把它们画进画里,记录一个过去发生过的跟他们有关的故事。我在画中藏了别人不知道的小秘密,有一幅作品《有一个秘密》是一片绿油油的风景,里面其实应该有人的,但是我没画出来,我在里面想要表达的是死亡的感觉。

树:有人的风景中,画中人物大多是背影或者看不到面部表情,为什么对人物做这样的处理?

张:风景跟出现在风景中的人物之间的关系很微妙,我的重点还是放在对风景的表达上,人物只是作为一个符号存在,根据风景营造出的效果,出现在画面中的人去配合需要的效果出来。

树:除了记忆部分,还有哪些能够激发您的绘画灵感?

张:我是一个比较敏感的人,不论是跟陌生人还是朋友接触,我能很敏感地察觉到他们对我的态度,这不是靠观察可以得来的,而是天性使然,所以在这一点上,我觉得作为一个画家我还是有专业素养的,出去溜达一圈,就能捕获到不少创作的点子。

树:都说当一名艺术家是幸福的,那么您觉得自己幸福吗?

张:当然幸福,能干自己喜欢干的事情,还有别人为我买单,这样的人生如果还觉得不幸福那就太说不过去了。我认识的好多朋友有钱的、没钱的都很羡慕我,你看我不用每天忙着上班,没人打扰,想画就画,这样的日子悠闲自在。

树:通常您欣赏的作品中,他们的哪些优点是您所喜欢的?

张:首先作品的创意要新颖,再者是技法的表达要成熟,最后画面呈现出的整体气质要好。只要是好的作品,不论是不是跟我在同一领域,我都会去接受。

树:作为一名艺术家,你的创作对于大众有哪些助益?

张:我的画跟社会、历史无关,都是画的跟我自己相关的内容。如果非要找出画画对社会有益之处,那么这个助益就是审美,当然审美有很多层面,除了画挂在家里或者别的地方好看,起到一种装饰作用外,另一种好处就是自己觉得舒服。

树:如果用抽象跟具象来分类,您觉得您的作品属于哪种?

张:我的画其实是在抽象与具象之间徘徊,表现了以前跟现在之间的纠缠,用以前的记忆来表达现在的情绪。

树:目前有没有自己觉得满意的作品?

张:画了这么多年的画,我没有满意的作品,因为每幅画几乎都是处于一种“未完成”的状态。经常一幅作品画到差不多的时候,我就放一放然后就去画别的了,等回过头来想继续完成这幅作品的时候,当时的情绪却不在了。现在有点不敢回头看以前的作品,会觉得很不好意思,就觉得那张画在笑我,自己跟自己过不去。

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