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负荷沉重的一缕烟
第54届威尼斯双年展安尼施-卡普尔作品《升天》
安尼施-卡普尔（Anish Kapoor），英籍印度裔的著名艺术家，1954年出生在印度孟买。上世纪七十年代留学并定居在英国伦敦，从此便专注研究西方的宗教与哲学思想，从完全的当代角度进入全球化的文化范畴内进行他的艺术创作。1990年，他代表英国参加了威尼斯双年展，获得了国际评审小组授予的"Premio 2000"大奖，1991年他因卓越的艺术成就而荣获特纳奖。
在威尼斯的圣乔治大教堂内，安尼施装置了他的大型装置《升天》（Ascension）。在高大的教堂的正中央，一股白色的蒸汽旋，盘旋向上。
这一个气旋的蒸汽来自于教堂中央一人高的圆柱状蒸汽发生机器；四周四根高大的柜子内则各装有12个大风扇，由此在大厅内产生旋转的气流；屋顶的管道将上升的蒸汽不断地吸入；屋顶上装有辅助的射灯，让观众能够通过斜射的光线，在光线不够明亮的时候也能看见蒸汽旋的形态。
蒸汽旋并不是清晰可见的，它时而造型清晰，时而几乎飘散。风扇群发出机器的噪音，风声呼啸。
欧洲大型教堂都是耗尽历代工匠与设计师心血的光线作品，意图沟通人与上帝，营造出神圣的光线效果，向上延展的空间造型。特别在教堂正中间的位置，所有的柱子与肋拱将线条集中在顶部，将所有的上升势能都在此处展现出来。早晨与傍晚，四周的窗户与门会产生“圣光”一般的斜射光线，投射在这里。而白天，教堂顶部的采光洞里，都时时产生一缕自上而下的照明。安尼施增加了一个射灯，保持始终有斜射的光线，投射在教堂正中央的气旋上。安尼施借助了教堂的经典空间，设置了这么一件带有宗教色彩的作品。
安尼施的艺术创作精彩采用简单，流畅但却极其抽象的造型，强烈的使用“凹”与“凸”，“正”与“负空间”，“空”与“有”的强烈对比，经常使用正红，或银色等鲜艳异常或带有镜面反光的颜色，总是超越人类视觉感知的极限，创造出难以捉摸的视觉体验。虽然他的作品总是使用极其简练的材质与元素，但却经常通过各种难以用视觉捕捉的强烈的扭曲结构，夸张地展现人类眼睛的“不确定性”，并以此探讨着“永恒”，因此他的大型装置作品经常带有令人难以抗拒的庄严与空寂。
他曾经在长青画廊的个展中装置过这个系列装置作品的一件，使用了白色的环形墙体，蒸汽从木质地面上直接升起。而在古根海姆的另一件，安尼施则直接使用了清晰浓厚的红色的气体。这两次设置都产生了比在圣乔治教堂的这一件作品更加明晰，简历，整体的效果。而由于教堂建筑空间的特殊性，圣乔治教堂的这一件作品，则混合了宗教的“神圣”感。
也许是古代建筑的环境所限，在圣乔治教堂的这一件作品里，风扇和蒸汽发生装置的设置与教堂的经典结构并没有很好的结合，甚至有些互相干扰。上升的气旋也经常过于散乱稀薄。最善于把握现象学，知觉，和心理学之间互动关系的安尼施这一次似乎有些失去了控制，虚幻柔弱的上升气旋显得那么的不堪负重，随时都将飘散，轰鸣的沉重的机器将神圣的“升天”幼苗牢牢地锁在地面上。
安尼施-卡普尔作品《升天》评论图表
图形上下细长，作品的控制稍显不调
一：安尼施在艺术领域建立起自己强大的感知体系，激烈并厚重。
二：蒸汽这种难以捉摸的视觉元素，在安尼施的手里，显得那么暧昧飘忽。
真实或现实：安尼施的研究从现实中抽离出纯粹抽象的人类感知，以强烈却不可琢磨的视觉体验来拷问意识。
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