陈庆庆：天堂之路1--综合材料灯光装置-2010年 树：其实你是孤独的。你是作为什么身份存在的？作为一个真正的人，还是一个女人，或者说是一个艺术家？ 陈：对于我的某些作品，我试图把自己摆在观者的位置，比如那些小盒子的装置。在日常生活中，我就是一个女人；在社会生活中我就是个人，是个公民。你非要把自己说成是个艺术家也不等于你就是个艺术家，你要非说自己不是艺术家也不对。我的日子不是朝九晚五的， 有时简直就是没黑没白，有想法就干，休息就是脑子放空，可是机会也不多。 树：根本上还是一个人的存在？ 陈：就是你作为一个人的存在要对得起自己的良心，真诚看待周围的这些事情，然后真诚对待自己的艺术。有好多事情其实不以我们的意志为转移，以前我做过作品叫《无奈》，人有很多时候是无奈的，没有哪个人是绝对独立于世的。前些年我在798时做的一些箱子形式的装置，当时好像不成系列，但现在自己看一下，还是挺有意思的，我把它们叫作《娱乐不死》，自成一个系列，像那个时期的生活，兴奋、热闹、多元化。 树：我注意到两类作品，衣服，还有灯箱，它们分别需要阳光和暗室中人造灯光的参与，这应该不仅仅是一个形式的原因，还应该和你自身对现实处境和未来希望的关系的理解有一些联系？ 陈：一直是处于这两者之间。对于艺术家的创作来说很多事情都有两个方面，艺术变成一个商品以后会对艺术家的创作形成副作用。我把要做的事情分成两类，我既喜欢在上午的阳光下创作我的纤维作品，以为那时的感觉是很阳光的，很舒服；也喜欢在晚上的时候做我的灯光作品，那种感觉很私密，也更能让我集中。 树：这种在很短的时间内，一天之间，不断黑白交错的创作方式很有意思，它可以隐喻这个人在现实中的矛盾的、悖论的一种处境。但是这两类作品很明显取向是不同的，你怎么处理这种矛盾？ 陈：刚开始的差距是比较大，后来就习惯了。做这种纤维的东西有点像日常工作，因为我毕竟是上过班的人，我还是喜欢有日常工作的心态。 树：灯箱的作品，可以看作一种容器。为什么要有容器呢？为什么不在一个敞开的空间中呢？ 陈： 那当然不一样了。人们经常会在抽屉里找那些笔记或什么东西，但是在抽屉没拉开的时候，这些东西就封存着，只有抽屉拉开了这些东西才呈现。所以这和永远是光明正大摆在那里展示是两个感觉，这个箱子也是从这里来的，是一种收藏的感觉，这是我一开始的想法。 树：这其实是对自己记忆的一种尊重方式。你用到的材料，有一种是老家具，比如说佛龛，另外一种和今天的信息化时代有关，像电视机、人造的光源等等，这两类很显然在性质上是不同的，一种指向神圣，另外一种指向今天的信息化时代和世俗消费。 陈：我们就生活在这样一个混搭的时代，艺术也一样。 |
