“自我”展现的当代女性 女权主义学者Diana Meehan说过，“女性形象综合起来，只是处于一个次等地位，在这个世界上，她们无私地、忘我地、完全地奉献给男性”。也许，这一视角最适合概括改革开放之后男性艺术家描绘中国女性形象的出发点。 然而，在这一时期，与男性艺术家描绘的“唯美形象”交替出现的还有女性艺术家的自我描绘。众多女性艺术家采用不同的视觉表现方式，以自己生命历程作为观看、关注对象，通过女性本人之手表现出来，深入地表达女性内心。通过自身的艺术形象，她们在现代社会中找回女性的性别和社会中的“自我”，得到个性解放。 在女性艺术家塑造的形象上，出现了完全不同于之前的形象。姚玳玫曾将近30年来的女性“自画像”描述为，从“去伪饰”到“自嘲”及“自我丑化”，女性的描绘比之前的图像更为深入女性本人的内心需求，强调个人和个性化。而在形象的表达上，很多女性艺术家往往采用最为震撼的女性身体作为表现形式，比如，喻红在不同时期呈现出的自画像；向京裸露的女人体……她们从“女为悦己者容”转变为“为悦己容”，女性的自我意识不断加强，获得了一种能够代表时代价值和自我身份象征的艺术形象。这时期的女性艺术从“边缘”走向“主体”。 百年中国女性图像的演变从一个侧面折射出中国视觉艺术发展的轨迹，也反映了百年中国社会、历史、意识形态的变迁和演变。视觉艺术中塑造了多姿多彩的女性形象，更以充满感染力的形象传达了不同时代的观念，体现了丰富的社会文化内涵。时代与女性形象“充满了张力，形象不是完全跟随时代，但又不得不受到时代的制约”。进入新的世纪，中国女性不但在社会生活的各方面，而且在外在形象上也经历了比以往任何时代、社会更为复杂、重要的变化。随着社会价值的多元化，女性的形象与现实生活、社会意识和女性思想解放的发展而改变。百年中国女性图谱，正如陈慧芬所感慨的那样，“历史不仅存在于社会的风云变幻中，也留存在小女子的一颦一笑和衣袖的褶皱里面”。 当前，拍卖市场火爆，具有重要价值的女性图像作品吸引买家和藏家的眼球。2010年，袁运生的《泼水节——生命的礼赞》线描稿在中国嘉德以2128万元的高价成交，石冲于1996年创作的女人体《今日景观》也取得2600多万元的成绩，王沂东、艾轩等艺术家描绘的女性形象作品更是达到上千万元的成交，周思聪、向京等女性艺术家作品的市场表现也异常突出……市场的动力促发了女性图像的收藏热。然而，尽管如此，女性形象作品在市场上仍未得到充分的认可，这与国内对女性图像的研究和重视程度不够密切相关。在美国，有专门的女性图像收藏博物馆，相关的研究也形成独立的学科。随着女性意识在中国的不断发展，将有更多人对这一板块给予关注，女性艺术与女性图像必将继续成为美术史、市场、收藏领域的热点话题。 |
