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绘画创作中的法度与瞬间（下）
8月10日至9月21日，法度·瞬间：苏东平抽象绘画展在中间美术馆展出。本期中间美术馆-艺术中国艺术家漫谈围绕本次展览的主题“法度·瞬间”展开。“法度与瞬间”是艺术家在创作中经常会遇到的两个问题，艺术家如何在法度下进行创作，或者超越法度？瞬间又对艺术家意味着什么？请走进本期沙龙。
绘画创作中的法度与瞬间（上）
当代水墨与生命美学（上）
在张江舟的水墨人物画中涌动着一股生命之流。他笔下姿态各异的人物表现着人性的真实。他的画作既吸收了传统文化的精髓，又融入了当代审美。本期沙龙请到画家张江舟和学者王鲁湘，他们如何看待东方传统与当代表达？如何表现生命体验？请走进今天的艺术沙龙。
当代水墨与生命美学（中）
当代水墨与生命美学（下）
从新表现主义看西方艺术品在中国的收藏（下）
近日，＂穷尽：德国新表现主义艺术展＂在中华世纪坛和展洲艺术区开幕，德国表现主义和新表现主义对中国艺术家产生巨大的影响，它们的不同是什么？中国收藏家如何对待西方艺术品？几位嘉宾如何看待这个现象？请观看本期艺术沙龙。
从新表现主义看西方艺术品在中国的收藏(上)
艺术家眼中的威尼斯双年展
第55届威尼斯双年展正在如火如荼地举行着，各地艺术家纷纷慕名关注，批评人和学者也相继发表有关双年展的不同见解。7月4日，艺术中国邀请曹萍、金锋、邵逸农三位当代艺术家对有关55届威尼斯双年展的话题展开讨论，谈话中三位艺术家的观点虽然侧重点不同，但都提到了55届威尼斯双年展体现出来的艺术多元性和差异性特点，这体现出当代世界艺术的一种分离和分化状态。
女性艺术家和女性艺术
6月27日上午，中间美术馆-艺术中国艺术家系列漫谈第4场在中间美术馆举行。本场对话邀请了4位女性艺术家，她们刚走出学院校门或仍在艺术学院就读，都以绘画作为常用的艺术手段。围绕女性艺术家的身份、处境、创作状态及女性艺术这个话题，她们从自己的创作体验出发，展开了对话。
什么是艺术家理想的创作状态？（下）
艺术中国与中间美术馆艺术家系列漫谈第3场在中间美术馆举行。什么是艺术家理想的创作状态？什么支撑着艺术家往前走？漫谈围绕艺术家创作状态的话题，邀请马可鲁、梁好、冯良鸿、李木4位艺术家展开座谈，他们有着许多共通的体会，也有着单属自身的独到见解，相互交流碰撞之际，让观者无不受益良多。
什么是艺术家理想的创作状态？（上）
绘画中的时间概念
时间是一种神秘的存在，它影响着我们的生活，然而我们却无法猜透它的奥秘。作为对时间的记录与表达，绘画与时间有着天然的联系。相对于科学家精密而严谨的研究不同，艺术家更多从体验与哲理对时间进行着思考，每一位艺术家都有着独到的理解与认识。请走近本期四位艺术家带来关于时间的谈话。
绘画：人类本能的表达（上）
有关艺术的性质及概念问题，自20世纪60年代围绕杜尚的作品《泉》进行不断的探讨以来，一直没有定论。作为艺术的一种，架上绘画发展到今天，其性质、地位，以及评判标准也与以往大不相同。在当代语境下，我们又该如何重新审视架上绘画呢？
绘画：人类本能的表达(下)
中国文化精神与写实油画艺术
2013年5月16日，“相由心生——忻东旺艺术作品展”在清华大学美术学院美术馆开幕。忻东旺认为写实不等于照搬现实，我们应该从中国文化精神去融合西方艺术。清华美院教授忻东旺和北京大学教授彭锋就这一话题展开对话，他们如何看待当下中国的写实油画艺术，有何期许？请走进今天的艺术沙龙。
生命的色彩（下）
“重彩油画”将中国工笔重彩与西方油画进行结合，通过国际语言向世界传递着东方的审美。从艺二十多年，艺术家周昌新不断拓宽着题材和领域，如今陶瓷成为他任意挥洒的画布，成为“厚彩瓷”。今年5月底，周昌新个展“生命·色彩”将在意大利威尼斯开幕，让我们共同走近他的艺术。
生命的色彩（上）
中国动画现状（下）
说到国产动画不禁让人想起当年《大闹天宫》等那么多经典好看的动画，但是为什么如今在制作经费、技术充足的条件下，却没有多少有质量的国产动画出现，做工粗糙、剧情简单、抄袭现象严重的情况屡屡发生。本期沙龙就来谈一谈中国动画现状以及存在的一些问题，如何做才能推动中国动画向前发展。
中国动画现状（上）
心灵的艺术
在西方，女性了创造了沙龙文化，并因此推动了艺术。女性以她们的细腻、坚持和执着推动着艺术的发展。三八妇女节来临之际，艺术中国将目光关注在致力于推广艺术的女性们，元典美术馆理事长谷燕和杰奎琳画廊负责人吴敏僖做客本期沙龙，两位讲述了她们在从事艺术中的心得与感受。
