北京画院院长王明明在展览现场

5月14日，北京画院已在风雨中走过六十寒暑，北京画院美术馆呈全馆之力、总结北京画院六十年丰硕成果，献上“华彩丹青一甲子——北京画院六十年”综合艺术展。

参展作品选自画院多年来的精品力藏，从宋元至近现代，横跨一千年。此外，展览还以文献展的形式，梳理了60年来北京画院在创作、研究、教学、展示等方面的多项成绩，追溯过往，眼望未来。当天，北京画院创作楼画库改建工程奠基仪式同时开启，落成后的新楼将具备创作、收藏、教学、国际交流等多方位的实用空间，为北京画院的多元化发展提供了更多可能。

北京画院美术馆馆长吴洪亮在展览现场

六十年风雨兼程终有所得

1957年5月14日，周恩来总理在北京中国画院成立大会上，明确了“创作、研究、教学”为画院的三大任务。从此，北京画院厚德修身、笃行致远，在坚守民族精神，引领社会风尚的道路上扎实迈进，如今硕果丰存。创作力量可谓“群贤毕至，少长咸集”。建院之初，京城画坛巨擘一时云集，传灯井然，留下翰墨无数。继往开来，招贤纳士不惟学历所囿，以海纳百川之容，创群芳争艳之景；学术团队，安于寂寞之道，深耕学问，研究成果体系化、深度化，并直指艺术创作所存问题，引鉴当下；教学机制，因材施教、师徒相授，别于学院模式，薪火传递，培养后学无数；展览策划，“一叶落而知天下秋”，以小见大，静中取境，妙中求格，漫道寻真。

“华彩丹青一甲子——北京画院六十年”展览现场

60年文基雄厚，新时代静思远行，将全部浓缩在文献之中，与观者诉说北京画院的发展变迁与功业辉煌。创作篇以《东风吹遍百花开》为导语，分享了画家在画院成立之初的欢喜。他们自发组织合作了这件巨幅绘画，如今相视，既有时代氛围，又真实地展露了画家进入画院后的心情。研究篇以书墙呈现学术硕果，从1957年创刊的《中国画》，到齐白石艺术研究、20世纪中国美术大家研究、北京画院藏品系列研究、中国古代书画研究等，120余本书籍期刊记录了画院漫步研究领域时留下的足迹，也舒展开一部北京画院的学术发展史。展览篇以历年展览的请柬、导览册、图片交织成一张关系网，从中可洞悉研究和策划的方法：从齐白石艺术辐射至20世纪中国美术乃至世界美术，追溯古代书画，启发当今艺坛。

“华彩丹青一甲子——北京画院六十年”展览现场

教育篇根据中国传统绘画传承的特点，特别展出北京画院画家马晋为第一届研修班授课时绘制的课徒稿，以及当时研修班学生，现中央美术学院教授，著名艺术史学者薛永年对这件课徒稿的临本。向观众重现了画家昔日授课时的情景，也展示出画院在教学领域的成就。

一甲子岁月悠悠，北京画院美术馆用一层展厅，将北京画院60年的所得所感以文献的方式呈现，期待与观众共享这些珍贵的往昔。与此同时，为了改变单一文献形式的枯燥，此次展览特别融入多媒体环幕空间，极大地丰富了展览的可读性与体验性，赋予文献更生动、多彩的展示意味。

“华彩丹青一甲子——北京画院六十年”展览现场

二百余件画作文献佳中择优

60年典藏积淀，北京画院收有自宋元、明清、近现代以及当代作品近8000件。此次庆典之际，展览从中精选出书画、篆刻、古籍等200余件。这其中既有金城、陈师曾、于非闇、陈半丁等一批“京派”名家之作，又有“海派”巨擘任伯年、吴昌硕之精笔妙墨。既有傅抱石、宋文治等“新金陵画派”的艺术创新，又有“渡海三家”张大千、溥心畬、黄君璧的满纸古意。所展作品还涵盖了北京画院不同时期的经典创作，并强调对已故画家的呈现。更为难得的是，展览第一次系统展出了北京画院收藏的古代作品，宋人《松下抚琴图》、龚贤《云山林屋图》、费丹旭《仕女》、华喦《花鸟》，让观众得以出入古人意境，静品古法妙意。

“华彩丹青一甲子——北京画院六十年”展览现场

作为全世界收藏齐白石作品最多的机构，北京画院常设齐白石陈列展并分主题推出。在整理时发现，1979年为反映齐白石的伟大艺术成就，邮电部发行了一套《齐白石作品选》特种邮票，全套16枚，采用齐白石原画设计而成。值得一提的是，入选这套邮票的9件作品就在北京画院收藏。为此，展览特别推出了画作与邮票并置展出的环节，为观众赏析白石老人的艺术成就增添了几许趣味。

“华彩丹青一甲子——北京画院六十年”展览现场

近年来，北京画院的重要收藏与捐赠成果喜人：2007年，收藏《地球的红飘带》连环画原稿934幅；2009年，托管李可染书画、水彩、速写作品200余件；2015年，接受周思聪、卢沉家属捐赠的《矿工图》组画及草图53件。2017年，再次接受捐赠卢沉作品21件……从收藏走向研究再到展览，北京画院的服务与专业得到了广大艺术家及其家属的认可，纷纷表示捐赠意愿。展览也专辟空间给予呈现，令人不忘那些感人的义举。在李可染艺术专区中，展览首次将两件《万山红遍》一同展出，实属难逢之品赏机遇。

“华彩丹青一甲子——北京画院六十年”展览现场