真假难辨的冲击波

近两年，人们之所以会产生中国书画已经走向没落的错觉，很大的原因是由于近年来中国书画的价格与当代油画相比，有着天壤之别，一边是按兵不动的平稳，一边是几何倍数的暴涨。究其原因，最重要的一点莫过于鉴定问题。面对诸多造假案、伪作事件，大部分人对中国书画已经“谈虎色变”，不敢轻易上手，而这也成了中国书画的价格并没有到达应有价位的重要原因。

双输的结局

“中国书画的伪作现象当然杜绝不了，我们只能希望规范的体系可以让伪作尽量少地流通，让人们的担心降到最低点。”在采访中，赵珩老师如是说。

的确，中国国家画院副院长解永金就曾表示：“中国书画的特点就是不断临摹过去的东西，这是我们的基本特点。”所以，在画家陈丹青看来，伪作是个无法回避的问题，因为欧洲和中国自古就有无比精良的假画业。美国一所博物馆曾买进前希腊时期精美石雕的赝品，上世纪90年代才被发现并查证；文艺复兴前后个别作品被发现并非出自画中署名的画家；伦勃朗那幅著名的《戴金盔的人》，十多年前才被鉴定是赝品；二十世纪更是出现了专门集团制作毕加索、米罗、夏迦尔等早期现代主义大师的伪作，销路甚广。而在中国封建社会历史上，也出现过三次书画作假高潮，分别在宋、明和清末。

综观中国近十几年来艺术市场发展过程，在书画市场中，因作品真伪问题而引发的争议乃至诉讼时有发生，况且，这些案例还只能算是书画市场中大量伪作赝品的冰山一角。大量伪作赝品充斥于中国书画市场，已经严重影响到了中国书画的交易，无论是对艺术家、购藏者还是中介机构，这无疑都是一种伤害。据了解，某家国际著名的拍卖公司就曾因为担心“赝品”问题而放弃过拍卖中国画。

当然，比拍卖公司更揪心和忧心的则是买家，不少对于中国书画颇感兴趣的人始终徘徊在圈子外，问其原因，有人回答，谁愿意每天都为了别上当受骗而提心吊胆呢？所以，与其冒险试水，不如观望。同样，也有不少收藏家采取了知难而退、中途退出的方法，用他们的话说：“连电视里的鉴宝节目都极少做中国书画类的鉴定，我们临时转向，只求别是为时晚矣。”

以前，总说苛政猛于虎，如今，没有严苛法律规定的中国书画市场的伪作现象的危害同样猛于虎，而且，无论对于拍卖公司、藏家、鉴定家还是画家本人，这都是只真实存在且威力无边的老虎。

市场被毁了

目前在中国，当代油画市场的现状正是十几年前中国书画市场的重现。上世纪90年代初期，中国艺术品市场刚刚开始走向市场化，最先受到追捧的就是中国画。当普通民众的工资还在以百为单位计算时，国画的价格就已飙至几十万元人民币，在当时，这也算是名副其实的“天价”。

时至2003年，中国国画市场的炒作达到了极致，国画收藏甚至已经深入到普通百姓的生活中。然而，这恰恰是一个不正常的现象。艺术品的收藏本该是一本以鉴赏为基础的学问，但是，当人们从拍卖场里的落槌声中听到财富的声音，很多人便开始义无反顾地盲目投身于艺术品市场。而这也就成了伪造、作假者最好的时机。

“中国每年书画交易额一半资金买的全是伪作，这严重干扰了中国艺术品在国际上正常良好的形象，也干扰了真迹的价格。”中国书画收藏家刘文杰早在去年就曾痛心疾首地表达了自己的观点。

几年前，当匡时国际春拍在国内首次尝试推出“文字的力量——中国书法篆刻专场”时，编号为408号的拍品赵孟頫《书札六帖》以396万元成交，位列此次专场成交榜的次席，同时也成为了国内拍卖成交的第三高价位的赵孟頫书法作品。但在拍卖会结束后，匡时国际总经理董国强却觉得这件拍品“并没有拍到它应有的价位”。究其原因，他分析说，“虽然宋元绘画是历代宫廷和收藏家梦寐以求的藏品。但是，由于鉴定方面的困难，买家往往都望而却步。特别是近几年，由于谢稚柳、王己千、刘九庵、启功等老一辈鉴定权威的相继去世，在古代书画鉴定方面，缺少了能够一锤定音并且被收藏界广泛认可的鉴定家。所以，更多的人把信心寄托在那些经过宫廷旧藏或者著录翔实的作品上，也就是我们常说的流传有序，这样的作品价格往往会很高，而缺少这些重要佐证的作品即便是真迹，也经常会被打入另册，受到市场冷遇。”

这正是中国书画市场的生存现状，面对真假难辨，让人望而生畏的中国书画市场，曾有拍卖公司的相关人员在私下向记者表示过，其实，真正有实力、想树立品牌信誉的拍卖公司并不希望市场上充斥着伪作，因为就目前看来，这些伪作已经严重影响了市场正常健康的流通与发展，如果整个市场都坏了，那生活在其中的人们又会有什么好结果呢？

只可惜，如此清醒的人并不是喧闹着的大多数。

为普及百姓的书画知识，净化中国书画市场，某艺术馆特别在展厅前焚烧假画以示决心。