从"多元玩家”到“全球之歌” 这些展览已近尾声

春节假期后的第一个周末，各大美术馆、博物馆推出的春节特别展览仍然是很推荐的去处，除此之外，还有一些好展在这个周末即将迎来尾声，提醒大家抓住最后几天展期前去一看。

重庆

水墨再定义：中国当代艺术邀请展

“水墨再定义：中国当代艺术邀请展”邀请到方力钧、傅中望、李津、刘庆和、邱岸雄、史金淞、韦嘉七位艺术家共计一百余件作品参展。

展览以水墨为题，但其本身并不是一个纯粹的水墨绘画展，而是与水墨有关的综合性当代艺术展。策展人并没有完全按照传统架上绘画的概念去看待水墨艺术的发展，而是基于新世纪以来的创作现实，一方面邀请了长期使用水墨媒介进行创作，并在创作观念与手法上强调当代转换的代表性艺术家，如刘庆和与李津；另一方面，亦邀请了长期使用非水墨媒介，但一直特别注重从传统水墨中寻求借鉴的艺术家，如方力钧、傅中望、邱岸雄、史金凇、韦嘉。他们的共同特点是：都在立足于当下表达时，对传统水墨艺术有所借鉴、转换与超越。

展期：2021年12月17日-2022年2月16日

展览地点：重庆悦来美术馆

2021 iArt青年艺术计划——多元玩家

2021年夏天以来，地球上掀起了一股令人费解的风潮，先是一名叫做艾尔莎·卡尔森的NASA少女被全球疯传要单程前往火星，接着一连串的关于技术革新的传奇陆续登场，比如亚马逊创始人杰夫·贝索斯带着自己的兄弟，乘坐旗下太空公司蓝色起源的“新谢泼德”号火箭前往距地表100公里的高空，同行者还有最年长和最年轻的太空人：82岁女飞行员和18岁荷兰学生。

接下来，脸书的创始人扎克伯格又宣布将Facebook更名为Meta(元宇宙)。甚至，本年开局的第一季度，在艺术领域，加密艺术家Beeple的作品《EVERYDAYS: THE FIRST 5000 DAYS》以6025万美元落槌，成为迄今最贵的NFT艺术品。

这一连串的现象，似乎正预示着人类将要迈入某种新的纪元。

iArt青年艺术计划已经进入第四届，从本届活动投稿面貌来看，55.8%为架上艺术，当然本届的主题在很大程度上曾引发过大家的疑惑：我们好像是为了NFT而来，又或许是为了反对的它而过度亢进……不妨让艺术家们各抒己见，以玩家之姿，带着德勒兹的“戏谑”参与这场“混沌之战”。

展期：2021年12月4日-2022年2月20日

展览地点：原·美术馆（重庆市南岸区南滨路东原1891中段）

北京

王兴杰：夸富宴

王兴杰个展《夸富宴》呈现了他近年创作的20余件静物绘画。这些作品描绘日常习见的平凡食物，链接着画家的私人回忆。它们是情感的象征，亦是生活的印记，其创作逻辑反映出王兴杰对“绘画与时间”的体认：“不止于艺术和时代的关联，也关乎艺术对私人时间的追溯”。于是，绘画成为记忆的容器，收纳了令他难忘的“味道”，也收纳了他与别人共享的过去时光。。

展期：2022年1月8日-2月13日

展览地点：站台中国dRoom(北京朝阳区酒仙桥路2号798艺术区中二街D07)

意大利文艺复兴纸上绘画：一次与中国的对话

木木美术馆与英国大英博物馆联合举办的“意大利文艺复兴纸上绘画：一次与中国的对话”展览即将于2月20日结束。展品包括列奥纳多·达·芬奇、米开朗基罗、提香和拉斐尔在内的众多文艺复兴伟大艺术家的作品。

本次展览是历史上首次将意大利文艺复兴时期的纸上绘画作品与中国当代艺术并置对话，发掘西方文艺复兴与中国之间跨越时空的重要关联，开辟出一个新的语境来探讨这些不同视角及历史之间的平行与相切之处。

展期：2021年9月3日-2022年2月20日

展览地点：木木美术馆（钱粮胡同馆）（北京市东城区隆福寺街95号钱粮胡同38号3号楼）

香港

全球之歌

当代唐人艺术中心香港空间推出新年大展——年轻艺术家群展“全球之歌”。展览呈现玛丽昂·巴达雅尔（Marion Bataillard）、亚历桑德罗‧吉安尼（Alessandro Giannì）、高航（Gao Hang）、郝泽成（Hao Zecheng）、李黛伦（Diren Lee）、吴晶玉（Jade Ching-yuk Ng）、莱安诺·索尔兹伯里（Rhiannon Salisbury）、卢比·斯温尼（Ruby Swinney）、杰西卡·威廉姆斯（Jessica Williams）九位艺术家的三十余件精彩作品。

什么是今天的“已全球化”（globalized）之物？无任何人、地域、种族、国家能独占之物，却牵绊着全球潮流争夺它，附庸着它的“流行权力”。在此种符号和表征意义的全球化终极形态下，也引出了：“是否存在下一步的全球化？”的问题；正如“全球（le Global）/ 在地（le Local）”二元论已经被迫更迭出“离地的（Hors-sol）/地球的（Terrestre）”的讨论（布鲁诺·拉图尔）。在持续加速碎片化和后人类进程的今天，也需要隐喻我们的感官，反思当下，以免对浩瀚的未来和人类情感掌握的失控。

展期：2022年1月6日-2月12日

展览地点：当代唐人艺术中心 香港（香港中环皇后大厦中80号 H Queen's大厦10层）

安妮·莱博维茨：早年岁月，1970-1983，档案项目1号与秘境奇旅

安妮·莱博维茨（Annie Leibovitz）肖像 ©安妮·莱博维茨，图片：艺术家、豪瑟沃斯

豪瑟沃斯香港展览“安妮·莱博维茨：早年岁月，1970-1983，档案项目1号与秘境奇旅”，全面呈现由艺术家亲自挑选的早年摄影作品，以及过去二十年间代表性的精选时尚摄影作品。莱博维茨丰富多产，摄影方式极富创新，在20世纪美国肖像艺术传统中占据独一无二的地位。

以莱博维茨的话来说，这些照片“意外地揭示了通往肖像艺术的思路”，通过时装、风景与室内场景，以全新的视角展示了莱博维茨艺术眼界的深度与广度。从文化、电影、摄影史，到艺术史中正统肖像的悠久传统——这组作品融汇了莱博维茨取材丰富的视觉元素。

展期：2022年1月6日-2月12日

展览地点：豪瑟沃斯香港（香港中环皇后大厦中80号 H Queen's大厦15-16层）

上海

梁绍基：蚕我 我蚕

继大同大张、余友涵、李山、仇大雄、陈福善之后，上海当代艺术博物馆“中国当代艺术收藏系列展”推出第六位中国重要艺术家的个展项目——“梁绍基：蚕我 我蚕”。正如展览名所喻示，艺术家梁绍基过往逾三十年的创作实践始终与“蚕”紧密缠绕，难舍难分。“蚕”不仅是他的创作媒介，亦是他的良师益友及精神导师，赋予了他创作的原动力与灵性。借助一系列层次丰富的沉浸式装置、摄影与影像，此次展览将回看艺术家自1988年开启的代表作“自然系列”，从早期探索研究，到1999年入选第48届威尼斯双年展的“床”，到走向自省并传达哲思的“生命不能承受之轻”、“天庭”等装置作品。展览还将呈现梁绍基根据上海当代艺术博物馆建筑空间创作的特定装置作品，以及与生物学等领域发生跨学科关联的新作品。

展期：2021年9月29日-2022年2月20日

展览地点：上海当代艺术博物馆（上海市黄浦区苗江路678号）

行旅图：米歇尔·马多个人艺术展

展览呈现了加拿大画家、雕塑家、诗人米歇尔·马多（Michel Madore）于2015至2020年旅居中国期间的绘画作品。

人物一直是米歇尔·马多的绘画中心。在马多的绘画作品中，观者可以看到空灵清逸，对线条极度的节制和大量的留白。裱在亚麻布上如皮肤般的纸重叠交错形成的意外，形成了各种灰度与空间。西方叙事下的风景、人物和天穹，构成了另一幅天与人的景象，米歇尔·马多的艺术源自西方，而他的艺术之路却和东方不期而遇。米歇尔·马多对东方哲学有着浓厚的兴趣，在他的作品中，我们看到了东西方的交融。

展期：2021年12月12日-2022年2月14日

展览地点：之禾空间（上海市闵行区合川路2570号2号楼）

魔潮来袭——潮流艺术展

“魔潮来袭”潮流艺术展由北京55号院子艺术空间和上海Q Art Club共同发起，携手陈建周、杜溪、李承九、刘菱子、任 萌、罗建、王加诺、吴琼、游雯迪、殷瑞淞、訾鹏、王聚胜等十位潮流艺术界极具代表性的艺术家带着当下最IN的代表作来到上海。

展期：2021年12月22日-2022年2月18日

展览地点：上海市黄浦区淮海中路200号K11写字楼56层Q ART CLUB

C位出道：元宇宙新生活数字艺术展

1992年，美国著名科幻大师尼尔•斯蒂芬森在其小说《雪崩》中这样描述元宇宙：“戴上耳机和目镜，找到连接终端，就能够以虚拟分身的方式进入由计算机模拟、与真实世界平行的虚拟空间。”他所描述的与真实世界平行的虚拟空间的差异或许只在于“虚拟”，这更像是在描述一个元世界，而元宇宙应该是一个更加开放、更加独立的建立在人类自发共识基础上的一个全新生态系统。

整个展览分三个单元在1000多方超大体量空间展示数字艺术品，来设想未来元宇宙境遇中的呈现。

展期：2021年12月24日-2022年2月20日

展览地点：上海广场（上海市黄浦区淮海中路138号上海广场2层）

广东佛山

徐震®：一刻间的庄严

徐震®个展“一刻间的庄严”作品包括徐震®的平⾯、雕塑和装置等各类作品。展览秉承着徐震®一贯的举重若轻或举轻若重的幽默，将人类文化史中不断出现的符号与形式提炼、并置、交融。对于人类文明进程中不同时期、领域的经验的冲突、对话与共生的探索，正是徐震®近年来艺术创作的重要课题。。

展期：2021年12月21日-2022年2月16日

展览地点：华侨城盒子美术馆（广东省佛山市顺德区顺峰山公园）

（台馨遥/综合编辑整理）