《勇敢的塔吉克男人》 103×153cm 纸上作品 2012年 塔吉克族情结 与陈坚同为艺术家的夫人田莉，自小便在新疆长大，这使得陈坚对新疆有着一份特殊的情感。因为夫人的原因，他结识了很多新疆朋友，在与他们的交往中，陈坚对新疆的情感也越发深厚。其中，纯洁、善良、质朴的塔吉克族人深深感动了他。在陈坚的笔下，塔吉克族几乎成为了他所有水彩人物作品的表现对象。事实上，以塔吉克为题材的美术作品并不鲜见，但大多数画家都只是抱着猎奇的心理进行创作，而真正能够做到深入挖掘塔吉克人内在精神性的人却寥寥无几。 事实上，陈坚的人物水彩画创作也经历了几个不同阶段。起初，他只是画了一些习作性的作品，更多的是带有色彩训练的意味，对主题性并没有太多的构想。直到走上帕米尔高原，瑰丽的异域风情带给他视觉上强烈的冲击，他便也像很多画家那样带着猎奇的心理开始了塔吉克题材的创作。在这一阶段的人物创作中，他强调写实，注重对服饰细节的刻画，以及对人物所处特定环境的描绘，从而突出画面的精细美感。陈坚坦言，“初期的创作对人物内心的关照还不够多。”随着与塔吉克人交往的深入，陈坚对这个民族的认识也进一步加深，他们彼此之间逐渐建立起了一种如同亲人般的深厚情感。双方久别后的重逢，常常是热泪盈眶。此时创作的作品中，相对表面化的元素被逐一消减掉，画面甚至已不再设置背景。抽离掉了环境因素的干扰，人物成为了唯一的表现对象。再到后来，就连对人物本身的刻画也变得言简意赅。在陈坚那娴熟简练的笔触中，人物的外在表象被弱化，内在精神却得以彰显，在他的一幅名为《塔吉克优秀教师》的作品中，人物的面部采用阴影的方式处理，对五官没有进行任何细致刻画，仅通过简省的笔法，以点线面勾勒出人物的大致外形。就这样，一个生动真实、且充满了内在精神的人物形象跃然纸上。陈坚常常思忖，“在塔吉克人的举手投足之间究竟展现了多少他们未知的内心世界。”在未来，他还将继续这个题材的创作，因为这其中还有太多等待他、值得他挖掘的东西。 在陈坚看来，“创作人物画最重要的一点就是对人物内在精神的刻画。”而唯有投入真情实感才能真正走进人物的内心，读懂他们的喜怒哀乐，从而展现出人物的内在情感，这样的作品才具有长久的生命力。在形式与内容的关系上，陈坚认为，“艺术创作应当有感而发，不要过分强调形式，形式是依据内容而产生的。在创作人物题材作品时，应当以表现对象为主，慢慢摸索出适合某个特定对象的表现方式。”具体来说，即是根据人物的身份地位、精神面貌、所处环境等因素，灵活运用技法，或用线或用面，或具体刻画或一带而过，而绝非以不变应万变。 对当前中国的艺术，陈坚有着自己看法，他认为中国人在借鉴吸收西方艺术经验的同时，不应过分模仿西方，更不要丢掉属于自己的东西。优秀的作品应当是集艺术个性与民族个性为一体。“只有在艺术中保持自身的尊严，才能彰显我们独特的文化性与民族性，从而对世界艺术有所贡献。”这体现了一个对艺术、对民族具有着强烈责任感的艺术家真诚的愿望。 
《塔吉克朋友》76×56cm 纸上作品 76×56cm 2010年 “艺术创作应当有感而发，不要过分强调形式，形式是依据内容而产生的。在创作人物题材作品时，应当以表现对象为主，慢慢摸索出适合某个特定对象的表现方式。” ——陈坚 |
