曲健雄 受访者: 曲健雄 采访者: 北京世界艺术杂志徐亮(简称WorldArt) 采访地点:北京798艺术区宏源公寓 采访时间:2012年2月27日 曲健雄简介:天津美术学院教授综合绘画系主任 美籍华裔艺术家 WorldArt:曲老师您好,很高兴见到您的这个展览,我觉得与其说这是一个展览倒不如说是一个行为过程,不仅对您本人而且对整个当代艺术圈也是一个警示或者看法。我们就展览题目“专利的海盗”聊一下。 曲健雄:我当初和策展人顾振清聊的时候说“专利的海盗”,他问我“海盗”,是不是觉得有点戏剧化……。我说我非常喜欢这个题目,当时又讨论的是叫“专利的海盗”好还是叫“海盗的专利”好,它们是两个不同的概念。因为我的作品的关键词主要指涉了雷同、山寨、腐败、太监、或者一万年不变。也就是说与前者较接近,顾老师说他这次去美国发现他们太讲究专利了,当初微软和苹果公司在年轻的时候就是最大的山寨。“专利的海盗”实际上是把我比拟成冲向艺术专利库存的海盗。假借艺术之名再绑架,复制自己以往的创意,另一个衍伸点,即想追究在今天绘画的合理性问题,因欧美艺术史所谓的逻各斯中心主义严谨缜密的推进,几乎不留余地的清理了艺术系统的整个问题,既占据了位置又建构了价值与声誉,所涵盖的一部美术史犹如一个展示艺术专利的运动,生效了整个二十世纪。 WorldArt:专利局,或者一个尺度、一个类似于中国物价局定价的系统。 曲健雄:它是把所有艺术创新都归为专利局的一种成果来展示的。其实,博物馆也好,欧美美术史也好,它是一个全景展示系统,不但全方位而且多层次的占领了艺术原创所有的节点与空间,在当下还在不停的实时刷新。对一个后起的中国艺术家而言,他在材质媒介、方法形式,内容技巧与观念上寻找一种原创的格局几乎等于一个零,因在这个系统当中已经没有任何一个空隙和缺口。所以可能我们每次自主的创新背后都会发生一个惨烈的撞车“真相”。顾振清老师曾问过我,什么是当代艺术?你怎么理解?我说,我觉得当代艺术就是两辆车在撞,好像撞成什么样并不重要,关键是“撞”。 WorldArt:“两辆车”相撞,你理解的是两辆什么样的车? 曲健雄:敢于在“问题现场”真枪实弹从容赴难,直接相撞的两辆车,两辆有效连接艺术与社会,提供人直接交锋与反思的“车”,以否定性的动作,撞进社会的现实情景之中,产生了新的观念,释放了新的话题,撞就是一种介入社会批评的言说,否定性的动作,不但要有针对性,而且要方向明确清晰可辨。一位批评家说的一句话非常好,叫做“力求明确的意义”。当代艺术关键要素一定要有特殊个人化的指涉,一定是进入具体的语境与有限的问题问题发生了特定关系,才会防止陌生化的解读,否则你进入不了当代的这个纬度,言说的内容实际上除了观念的否定性还要为自己提供了一个批判性的身份。之所以临摹自己的画是认为应该在这种思想发展中提供一份躬身自问的劳动,而从自己做起身体力行的现身说法,并不想简单的反应呈现一个什么现象,而是想转化出一种问题的语境,以自我解剖的角度彰显当今艺术产生模式存在的真实的存在感和异常的合理性,从而触及和想揭示出什么是与创新无涉的精神落差与价值落差,这就好比仅仅满足消费古人或他人原创,满足不停地复制模仿自己,带来的只能是畸形繁荣后缺乏造血机制的艺术。 比如说我在白盒子展示的作品“专利的海盗”,实际上是水墨的材料被赋予了一种转型的含义,一场自我现场抄袭的行为表演,是一种既公开又私密的约定,体察的是复制与模仿循环的优劣与得失,一件作品的呈现是不是艺术表达的全部?大家进入会场,一直问我,为什么看不清楚,为什么光线这么暗?我的重点是在说,一件“水墨作品”放在那儿,并不是我艺术表达的全部。 |