李克昌先生乃当代一位有着深厚的传统书画功力，同时又擅长西画的艺术家，先生对于传统鼻烟壶内画也是行家里手，早已蜚声中外。李克昌，字燮，1942年生于山东省淄博市。1960年入山东博山美术琉璃厂从事内画艺术，先后拜毕恒源、薛京万、张文堂、丁耀东为师学艺。 他创作的鼻烟壶内画“十八学士登瀛洲”，打破了新中国成立以来鼻烟壶内画全系山水花鸟画面的格局，开拓了鼻烟壶内画人物画法的新路。香港国际鼻烟壶学会主席祁立仁在他创办的会刊中特意撰文介绍李氏系列“十八学士登瀛洲”画技，认为他的所有作品不重复，充分展示了他的艺术天才。 李克昌于1965年将其老师发明之内画毛笔传授到北京，改变了中国内画艺术自出现以来只使用竹签工具的画法，使内画有了更新颖、更生动的表现技艺。其创作的鼻烟壶内画“洛阳兴殿图”中人物多达360人，展现出内画刻划精细大场面画法，同年创作的还有“一百零八将”和“红楼梦人物”，及临宋人张择端的《清明上河图》与《都江堰》等精细作品，得到国际鼻烟壶学会的赞誉。李克昌有关创作心得的文章刊载于1979年国际鼻烟壶学会会刊以及1979年香港出版的《亚洲艺术》上。李克昌年逾七旬，从艺40余年，在艺术道路上勤于耕耘，努力探索艺术精髓，不管内画、油画、国画、书法等均有较深厚的功力，取得了多方面的成就。参观完李克昌所办展览，不管是油画、国画，还是鼻烟壶内画等作品，给人感觉都是耐人品味，十分震撼，既有传统的绘画功底，又有超凡脱俗的时代感，堪称难能可贵。 李克昌对于审美评价有着自己的看法，认为鼻烟壶内画的好作品要体现出清疏畅快、风韵独特、玲珑剔透的特点。他敏于追求形式的意味感、韵味感和超以象外之境，尤其着眼于表现一个有生灵的世界，即有真情的世界和有韵味的并能令人回味的世界。这种技巧的精髓就在于心随意象，贵在天真，妙在自然而然的坦诚自由精神。这种技巧似乎可以意会却难言传，但随意的神来之笔却常常妙不可言。当然这种境界与他丰富的人生阅历有关。这就不能不联想到齐鲁大地悠久的历史和深邃的文化对他的滋养，影响还是很深的。李克昌的艺术技巧精湛，贯通中西绘画，内外兼备，他的人物系列、花鸟系列、虎吟系列、山水系列的作品，均表现得让人拍案叫绝。 其笔墨淋漓，巧拙相生都是令人畅神之作。生动多变的意象造型，动态传神的节奏，是李克昌艺术构成的标志。非物象之真，乃心中指针，是对想象的抽象，本质上是意象造型。李克昌鼻烟壶艺术作品，通过内画的手法表达画面，山水、人物、花卉、鱼虫无不传达出表现自然、生动、和谐的美感，可谓是独具匠心。而能把似有似无的那种意境表现得很自然、很随意，却也非平常艺术家所能达到的。鼻烟壶乃掌中把玩之物，其内画要达到一个“雅”字是很难的，而李克昌的鼻烟壶确是当之无愧的文人雅玩之物。 在李克昌的国画中，明显地看出画作出于生活，无论是人物、花卉、山水均是雅致无二。而在油画作品中，人们看到的竟然用西方的绘画技法画中国古典故事图案，确是让人感觉无半点俗气，给人一种美的享受。如那幅《祝寿图》画面气势宏大，有婀娜的仙子、随性而飞的飞天、八仙过海的故事都集聚一幅画作中，让人浮想联翩。这就如人们常说的，好作品市场记忆犹新，我想这样的画作，肯定给人留下深刻的印象。 李克昌今年69岁，已到“随心所欲不逾矩”的时光，其艺术造诣精深，堪称功成名就，且追随者众多，而先生却依然保持谦逊之态待人，自命画斋“惜如斋”。这样一位多才集一身之人，应该让热爱艺术的人们，更多地去认识，去了解，去欣赏。溢出东方 走向世界。（文/艺斋） |
