首先是经济压力。任何一个画廊首先要考虑生存,即画廊的实际盈利可能性,这是所有画廊存在的首要条件。但是,众所周知,1996年中国的文化市场才初步具有某种艺术的商业意识,而这种意识在当时主要表现在以北京中央美术学院的学院派艺术为标杆的作品上,并已经获得了相对的市场认可性和积极的市场前途,它对当时中国艺术的发展,中国艺术的市场效应实际上起到了主导作用,并形成一定程度的中国艺术商业化态势。 劳伦斯·何浦林 相反,90年代中期,整个艺术市场对中国现代艺术还是没有看好,只是偶尔有一些外国人买上几件中国现代艺术作品,所以,1996年的中国现代艺术市场极其微弱,尽管所有现代艺术作品的价格非常低廉,但仍然很少有人问津。而另一方面,现代艺术作品又无法得到社会的真正承认,这对现代艺术走向市场无疑是一个巨大的障碍。显然,这个时期对于任何一个现代画廊来说其本身就是一种商业冒险,首先它要面临现代艺术作品被社会收藏的可能性,其次是现代艺术作品的价格与商业盈利的可能,而这两大问题直接关系到现代画廊的生存。总之20世纪90年代中期中国的现代艺术画廊都十分的艰难。另外,1996年上海的现代艺术氛围远不如北京,现代艺术在上海基本是处于平静的状态,刚刚起步的香格纳画廊无疑会面临各种各样的实际问题。 所以,20世纪90年代中期画廊的定位十分重要,首先是它的生存,然后是它的学术性,这些问题现在看起来十分的简单,但是20世纪90年代中期是一个见识与勇气的问题。 |