 崔广宇曾在杂志上的一段访谈中，这样描述自己的创作理念，他的录像作品中，也一致地以各种方式响应“城市”这个主题。十九世纪法国诗人波特莱尔以其挟带邪美之气的诗，描述了巴黎因应工业革命后，所发展出的城市景像，然而，两百年后的“城市景像”，更是早已超乎诗人的想象。 城市的日常生活，毫无疑问地被体制规范的更加完善，日常的点点滴滴对于带有敏感特质的艺术家而言，似乎都变成一场战斗，崔广宇以录像机作为形式，行动作为实验，开始在城市中不停地作着各式各样的社会实验，《系统生活快捷方式——表皮生活圈》只见他随着城市场景的转移，迅速地更换上合时合宜的衣装，无叙事性的影像常让观者产生无厘头的印象，重复性的动作更是具有剧场的搞笑效果，这些特性都是崔广宇作品给人的第一印象，但是，是否仅于此而已呢？其实不然， “重复”的影像特性，不管是在影像语言或者剧场的观众效应中，都具有一定的力道，超过常人理解的重复次数，常会造成一种莫名的荒谬感，好笑之余，大众反而开始思索：他为甚么不停地穿衣服换衣服？然而，这些解答往往都是我们自身的生活体验，例如上学必须穿制服，婚礼必须穿礼服，这些大众视为理所当然的举动，在崔广宇的社会实验下，显得可笑、荒谬，看似非常态的城市实验，竟是日常生活的点点滴滴，每个人似乎被当头棒喝般！ 置身城市，令人恍如梦中。和梦一样，城市由欲望和恐惧交织而成，即使他们言说诡秘，规则荒谬，它的景像虚伪，而它的甚么东西当中总隐藏着甚么别的东西… 卡尔维诺《看不见的城市》 除了隐喻城市作为体制的象征外，崔广宇在作品中也试图呈现人在体制下的渺小与无能，《十八铜人》一系列的作品中，作者不停地冲撞城市中各式各样的对象，但犹如推着石头的薛西佛斯，徒劳无功。另一个影片则是，从天而降各式各样的对象，作者一下跳左一下跳右，崔广宇用着幽默的手法暗喻无法冲破的体制，隐喻了城市的恐惧。但是2006年开始的系列作品《系统生活快捷方式——城市瞎摸》、《隐形的城市：台八里．约克》崔广宇一反叛逆的实验风格，转为幽默的场域错置，拿着黑白旗帜的他站在街头，路灯一亮马上挥下旗帜；大马路马上被错置为赛车场；公园错置为保龄球场；安全岛错置为高尔夫球场。这一类的场域错置崔广宇解释为“在城市缝隙中寻找可能性”把大众对于城市的欲望表现得更加彻底，《台八里．约克》中，城市的意象除了错置还是错置，不同的是，镜头的角度开始缓慢移动了，作者的眼睛不再是一个角度了，换个角度你会发现巴黎凯旋门，换个姿势自由女神就在上头，崔广宇没有出现在影片中，幻化为把持镜头的人，看着这些片段场景交织而成的异国情调，这种 “拟真” 所造成模糊状态似乎反映了所有人类的欲望，真实却不堪一击！ |
