一叠厚厚的“人民币”，在艺术家李占洋手中变成了汉白玉雕塑《八万块》，估价12万至15万元；焦兴涛大型装置作品《真实的赝品》，由一堆破纸板箱、旧家电、旧柜子、旧衣裤组成一个生活场景，尽管估价高达280万至480万元，但仍有观众误把展品当成真的垃圾桶，往里面扔垃圾。今天起，泓盛2014“拓展的边界——中国当代雕塑”专题拍卖在波特曼丽嘉酒店举槌，主办方称，这是对走过三十多年发展历程的中国当代雕塑历史的一次梳理。由于不少作品突破性很大，在引发眼球效应的同时，也引发了不小的争议：这样的作品，真的能叫艺术品吗？

“垃圾桶”成了艺术品

焦兴涛大型雕塑《真实的赝品》是本次拍卖的领衔作品。装置中堆满了各色破纸板箱、旧家电、旧柜子、旧衣裤，但这些并不是从现实生活中直接“拿来”的，而是艺术家用玻璃钢等材质做出来的“翻制品”。有意思的是，观众根本无法分辨哪些是艺术品，哪些是场馆内的真实物品。

现场有观众朝着装置作品之一的“垃圾桶”里扔垃圾，但艺术家并不生气，“作品的意义本来就由两部分组成，艺术家完成作品只是完成了一半，和现场展示效果、观众的观看发生关系后，另外一半才得以完成”。

焦兴涛着迷于“真实的赝品”这个命题，“生活经常欺骗你，这提供了一个观察和认识生活的角度，大家如果就此获得一个意外的角度和发现，就足够了”。

厚叠“人民币”原是雕塑

李占洋的雕塑作品《八万块》同样让人大惑不解：一个用汉白玉雕塑出来的一厚叠“人民币”，这是在赤裸裸表现当代人的欲望么？

艺术家对此解释说，其创作来源于他亲身经历的与8万元有关的一个故事。他曾在最困顿时，丢了8万元工作报酬，后来围绕此8万元发生了很多离奇故事。艺术家做这件雕塑，是想以这叠失而复得的钞票，纪念那段艰难的时光。而不少观众则表示，只看作品根本不知它要表达什么。同时上拍的还有李占洋的场景雕塑《山城夜色》、《打麻将》、《吃火锅》等作品。

朱发东作品《此人出售》也引发议论。艺术家以本人为原型进行创作，其人像身穿一件深蓝色中式制服，背部缝了一大块白色帆布，上面写着8个红色大字：“此人出售，价格面议”。

如何衡量尚无标准

那么，究竟该如何看待这些观念雕塑的艺术价值？ 担纲此场拍卖学术主持的四川美院教授何桂彦在接受采访时表示，中国当代雕塑已有三十多年的发展历程，但是怎样去看待取得的成果，尤其是在进行艺术史梳理与书写时以什么样的角度切入，以怎样的价值标准衡量，至今雕塑界也没有一个相对明确的说法。

在何桂彦看来，中国当代雕塑“当代性”的显现是多层次、多角度的，其内在的发展轨迹是丰富多样的。他认为，对于年轻一代的艺术家而言，注重当代雕塑自身文脉的发展、强调个人化的创作方法、保持开放的国际视野，变得愈加重要。