路易丝·布尔乔亚（Louise Bourgeois）作品《蜘蛛之三》（Spider III）
草间弥生（Yayoi Kusama）
对于女性艺术家的作品为什么一直徘徊在艺术品市场较低的价格区间，艺术界众说纷纭。专家指出这是因为来自某些特定年代的女性作品供应量较少，这一点制约了女性作品的交易量并压低了她们作品的价位。毕竟，早期的艺术家被称为“古典大师”（Old Masters），而不是“古典女大师”（Old Mistresses）。其次，大型博物馆举办的交易活动以及展览都可以推高艺术品的价格，但是女性艺术家却受到了大型博物馆的冷落。虽然乔治亚·奥基芙（Georgia O'Keeffe）和弗里达·卡罗（Frida Kahlo）等著名艺术家的作品确实在博物馆的展览上出现过，但是大多数大型艺术机构永久收藏的现代艺术作品还是以男性艺术家的作品为主。
有一些人认为，女性艺术家在推广自己的作品上做得没有男性好。驻苏黎世的艺术品经销商伊娃·普瑞森胡贝尔（Eva Presenhuber）表示，男性艺术家更有闯劲儿，更有进取心。普瑞森胡贝尔指出，自己最近为凯伦·基里姆尼克（Karen Kilimnik）举办了一场低调的聚会，因为这位艺术家不喜欢通过炫目的活动来推销自己。
的确，艺术金字塔的顶端仍然被男性所占据：据艺术网的资料显示，有史以来，拍卖价格最高的前一百件艺术品都出自男性之手，而在去年拍卖价格超过100万美元的艺术品中，只有不到3%出自女性之手。截至目前，在目前健在的女性艺术家中，尚无一人的作品拍卖价能够突破1,000万美元大关，而不少男性艺术家已经达到了这个高度。
专家们表示，莫里索受到青睐的一个原因是，她和玛丽·卡萨特（Mary Cassatt）等艺术家的创作风格类似于那些同时期的著名男画家，比如马奈（Manet）和雷诺阿（Renoir）。同时，她们还具有自成一格并令人赏心悦目的画风。苏富比印象主义及现代艺术部高级专员菲利普·胡克（Philip Hook）表示，“当你坐在医生的等候室中，看到 上挂的是她们画作的复制品时，你要知道这绝非巧合。”
莫里索和卡萨特都是多产的艺术家，但是大多数她们的作品在博物馆中都难觅踪迹，这使得她们流散到各处的作品受到市场热捧。
今年2月，佳士得的伦敦拍卖厅座无虚席，莫里索的油画《午餐后》以约最高估价三倍的价格成交，竞价在两位分别来自俄罗斯和美国的电话竞买者中展开。有理由相信这幅作品最终被美国买家所竞得。
出生于波兰的艺术家塔玛拉·德兰陂卡向来以纸醉金迷的生活方式为世人所知，她于1939年移居至好莱坞，她的故事也被频繁地搬上大屏幕。穿晚礼服的男人、胸部丰满的金发美女以及女同性恋人的幽会是她艺术装饰派（Art Deco）画作的主题。现在，这些画作吸引了不少声名显赫的崇拜者，并创下了近年来的拍卖纪录。苏富比将在5月举办的拍卖会上推出一幅她的画作，这幅画颜色冷峻，描绘的是曼哈顿的建筑群在天际映衬下的轮廓。
麦当娜的发言人证实，这位拥有至少两幅德兰陂卡作品的流行天后在数十年前就开始收藏这位画家的作品了，麦当娜还将她的画作视作自己灵感的源泉。在麦当娜1990年推出的音乐录影带《时尚》（Vogue）中，其收藏的德兰陂卡作品也出现在拍摄背景中，这在拍卖行和艺术画廊中激起了一阵涟漪。苏富比全球印象主义及现代艺术部副主席大卫·诺曼（David Norman）表示，在随后的很多年里，每当有人想要卖出德兰陂卡作品的时候，大家的反应总是不谋而同：“人人都说，‘哦，试试卖给麦当娜吧！’”
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