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高丽太祖统一全国后，佛教成为国教，贵族阶层需要高级佛教用品和生活用品。高丽王朝1310年设立官营供造署（中尚署） ，大量生产螺钿漆器，主要以佛器和贵族生活用品为主，所以高丽时期螺钿漆器的精美和贵族化需求是分不开的。此时漆器装饰纹样以菊花纹、菊唐草文、牡丹唐草文、菊牡丹唐草文等为主，同时还镶有单股或两股铜线、玳瑁等。螺钿技法主要有切拨法，工艺等同于中国的平磨螺钿，或点螺镶嵌；切贝法（即中国的祥丝法）和玳瑁伏彩法（即中国的衬色法）以及毛雕法等。此时典型的具有代表性的器具是《螺钿玳瑁菊唐草文隅子盒》（日本京都桂春院藏，长9.3cm高3.5cm）以菊唐草纹作装饰，间有双股铜线栓丝镶嵌，花心用玳瑁衬色镶成，半花形隅子盒，从螺钿工艺来看是由剪刀加工而成，精美华丽。另外一件作品是《螺钿玳瑁菊唐草文拂子》（韩国中央博物馆藏），属于佛家用品。菊唐草文周围铜线已经脱落，部分钿片缺损，但仍不失原来高贵的品质。钿片为本土色贝，木胎裱布，刮灰，从工艺流程看非常考究。还有一件器物，《螺钿菊唐草文经函》（日本东京国立博物馆藏，47.3cm×25.3cm ×26.4cm），经函周身布满唐草纹样，上盖主纹样为菊唐草纹，由单股铜线入周边双股铜线镶成，纹饰中间有螺钿圆点，周边为牡丹唐草纹，螺钿表面用毛雕进行加饰，两侧有由铜板制成大的“宇”字和“灵”字, 经函正面有铜锁,两侧铜把手。以上三件作品均为高句丽时期螺 钿漆器的典型风格，无论从加工工艺还是纹饰上看，都受到同时代汉人漆器工艺的影响。但是，在漆工艺上，朝鲜半岛的工匠们似乎更加推崇螺钿工艺，朝鲜漆器历 来以螺钿漆器为主，很少使用彩绘、雕漆等其他工艺。 螺钿地位的确立，据现存文献资料考证也是在这个时期，它与当时朝鲜贵族的审美倾向有直接关系。
朝鲜时期（1392－1897）
明、清时期，是中国漆艺的繁荣期，此时雕漆与 薄螺钿在技术与审美上都已经进入成熟阶段。漆器的生 产，无论是官方还是民间都非常发达。与此同时，朝鲜 时期的螺钿漆器制作也分为三个阶段：前期是15—16世 纪，中期是17—18世纪，后期在19世纪以后。在朝鲜王 朝初期，原来经营管理王室贵族漆制品的漆工房开始分 崩瓦解，而转向民间自由生产体制。从初期的文物看出 朝鲜时期螺钿漆器由贵族复杂样式向庶民的单纯审美倾向转变，同时漆器出现不同胎质，如：木胎、金属胎、竹胎，特别是纸胎的出现，说明朝鲜漆器的发展已经进 入成熟阶段。朝鲜时代早期，主要装饰纹样有莲花纹、宝相花纹、牡丹纹、菊花纹等。 从这一时期留存的器物《螺钿菊唐草纹盒》（日本个人收藏，17cm×9cm×1.5cm）的装饰可以看出，朝鲜时期，开始时器物延用的是高丽时期的做法，但与佛教相关的用器造型不同。高 丽时期，高足圆角，造型圆润，从这个角度看，此时佛教用器的造型比起高丽时期显得较为粗糙。
中期螺钿漆器由于受到中国儒家思想的影响，制作风格向大众化转变。这时期漆器纹样有:花鸟纹、葡萄纹、双鹤纹、梅鸟纹、四君子等，展现出士大夫阶层的审美情趣。同时，朱漆螺钿工艺开始大量使用。朝鲜中期和初期的漆器装饰风格差别较大,其中，与儒家思想在中期螺钿漆器的影响有直接的关系。此时，出现了朝鲜半岛特有的技法——龟裂法。如《螺钿莲唐草文函》(韩国国立中央博物馆收藏，31.8cm×20.5cm×21.2cm)，函盖中心有两朵莲花纹，由两股铜线缠绕，四周镶有圆形和三角形钿片,函身两侧各饰有一朵莲花纹,钿片面积较大,手法较粗放。另有一件日本东京博物馆收藏的《螺钿牡丹梅竹文方函》(25.6cm×25.4cm×9cm)带有浓厚的画意, 作品中体现 出的生活情趣，显现了明显的世俗化风格。函盖饰有牡丹纹，边角有一只蝴蝶和两只蜜蜂，函边和角镶有铜装饰, 起美观和加固作用,正面梅花纹粗犷自然,左侧为3个花草地 子，用碎钿镶成。此文物用了朝鲜中期特有的技法龟裂 法，同时还有毛雕法和割贝法、切拨法。
朝鲜末期家具制作也大量使用螺钿技法，其中切贝 法(丝镶法)盛行，此时期主要有“寿福康宇”等带有吉祥 寓意的文字图案出现，另外，还有云龙纹、云风纹、云鹤纹等。韩国景德宫收藏的《朱漆螺钿三层笼》(87cm× 44.9cm×217cm)，其纹样主要是十长生、花鸟山水等，通体髹朱漆。韩国螺钿漆器，漆家具中，朱漆少见，一 般黑漆较多。此件文物工艺精细，匠意独特，铜装饰精巧，螺钿色泽鲜艳，螺钿技法已经非常全面。
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