|
以色列展馆：艺术家吉拉德•拉特曼(Gilad Ratman)
“威尼斯双年艺术展对于我来说是个巨大的挑战。（这是拉特曼首次参展，他出生于1975年，是有史以来代表以色列参展的最年轻艺术家。）第一个挑战是规模（以色列展馆共设三层），第二大挑战是双年展的格局：国籍概念与整个世界之间的紧张关系。
对于本届双年展，我设法创作一些好笑与荒谬的内容。它关乎一段地下旅程——始于以色列，终于威尼斯以色列国家展馆。地下旅程不涉及国界，因为国家定义在此毫无价值。因特网的运行模式是：轻轻一点“这儿”，就抵达了“那儿”，看不到具体行进路线。但事实上，所有地方都被谷歌(Google)标示得一清二楚，所以行进时不被人看到的唯一办法就是用过去的方法——地下潜行。
提出国家展馆的理念很聪明。当然，它给人以陈旧感，我们可以说它因循守旧，但它能引发讨论。如今我们的身份塑造受到不同模式影响，但独立国家的模式或许仍最具影响力。”
安哥拉展馆共同策展人：斯特凡诺•潘塞拉(Stefano Rabolli Pansera)
“本人是建筑师，常在法国、地中海以及非洲工作。2012年，我与合伙人纳西门托(Paula Nascimento)共同向安哥拉文化部长建议参加威尼斯建筑双年展（Architectural Biennale，建筑双年展与艺术双年展交错举办）
安哥拉是全球经济发展最快的国家，也是向中国出口石油最多的国家之一。我向文化部长建议的理由是：安哥拉是非洲经济中心，所以它从文化角度展现自己的立场至关重要。威尼斯双年展并不仅仅只是消遣娱乐，而是认真反思卢安达（Luanda，安哥拉首都）经济发展以及艺术家所起作用的契机。
对于今年国际展览会‘百科殿堂’的主题，我们非常愿意做出答复。我们将策展一位名叫埃德森•查加斯(Edson Chagas)的作品(见右图)，他是位才华横溢的年轻摄影师，专拍卢安达各种废弃物。它们是都市实际状况的真实记录；在这些我们丢弃的日常用品中，他捕捉到了蕴含的美感。威尼斯是这位名不见经传安哥拉艺术家向全球艺术界介绍自己作品的绝佳机会。”
巴哈马展馆副策展人：斯坦玛蒂娜•格列高利(Stamatina Gregory)
“这是巴哈马首次参加威尼斯双年展。我们觉得这是个很有意义的平台，因为在世人的心目中，巴哈马通常是旅游目的地。参加威尼斯双年展是国家主动为之，反映了我们国人企盼参与到艺术对话中来，这场对话始于19世纪，当时主要是各个殖民强国展示自己的文化掠夺品。如今的威尼斯双年展已经成为这样的场所：可以公然宣示自己的国家认同，因此允许加泰罗尼亚(Catalonia)这样的地区参展，要知道加泰罗尼亚几十年来一直在努力宣扬自己的独立国家诉求。
能参与兴建自己国家的新展馆，真是件振奋人心的事。因为这不仅是介绍自己国家艺术家塔瓦雷斯•斯特拉岑(Tavares Strachan)的契机，也是展示威尼斯双年艺术展跨国界展馆的好机会。国家展馆是个奇妙的时代落伍者，它导致结构复杂的展馆横空出世，而这正是很多艺术家设法解构的东西。
尽管三位策展人中没有一位是巴哈马人，但我们都是合适人选，因为我们与塔瓦雷斯的良好关系由来已久。但将来的策展人倘若不是巴哈马人，那就是我们严重的不负责任。但这只是整个漫漫征程的开始，而非巴哈马文化作品在国际舞台上正式登堂入室。”
|
