学术的欠缺才是当代艺术真正的泡沫

记者：以一个全球的视野来看，中国的艺术品、艺术家与欧美可以比较吗？

刘兰：中国的当代艺术相对于欧美的当代艺术，还有待与完善。中国的当代艺术给了世界一个新面孔，艺术家的作品在西方看来融合了传统中国、现代中国、西方因素三方面的影响，所以他们会觉得非常有意思。但仅仅凭借这些是不够的，西方的绘画是建立在学术批评和学术研究的基础之上的，国外的评论家很犀利，一个展览出来，遭到了一系列的恶评是很正常和客观的，比如赫斯特的展览；还有很多艺术家都是在恶评的环境中成长起来的，而我们没有这个氛围，大家都在做一些利益争夺，没有人静下心来做学术研究。

记者：就是说艺术作品需要用学术来定位？

刘兰：我们要对自己的东西进行客观的、系统的研究，而且是经得起时代洗礼的。很多浮华的东西都是表面的，也许过不了多久就会被淘汰，留下来的才是最好的东西，这是一个淘洗的过程。现在大家关注的都是:什么价位?西方怎么看待咱们?中国现在又怎么样了?如果仅仅停留在这，不做学术基本功的话，我觉得那才是真正的泡沫。

北京公社刘兰收藏展览现场

他们愿意把财富放到艺术上，已经是一种很大的进步了

记者：当下中国的收藏家相对之前的收藏家，在收藏行为上有什么不同吗？

刘兰：太多的不同了!根本无法与前辈相提并论。近代的藏家如启功、王世襄、秦公、徐邦达等等，他们早就超越了格物的境界，无论精神生活还是文化素养上的积累都是非常厚重的，他们是我们学习的目标，绝对不可以相提并论。

我们在一个变化起伏的时代成长起来，最近的30年里面，中国发生了巨大的变化。从国家、社会到个人，大家谈得最多的就是“利”，而对学术、文化、思想、道德却充满了冷漠。现在对当代艺术的关注更多的是“利”的问题，与艺术本身一点关系都没有，这能相比吗？

记者：像您这样单纯依靠个人喜好进行当代收藏的人还是比较少的。

刘兰：以后会有很多，因为我们的社会在创造很多的财富，当他们的物质生活得到了极大满足之后，就会追求精神上的东西；当精神追求达到一定境界时，就会追求灵魂生活，这是层次的问题。

所以请大家不要带着有色眼镜看这些人，因为中国目前还没有(贵族),他们愿意把财富放到艺术上，已经是一种很大的进步了。收藏本身就是最奢侈的奢侈品，拿出金钱和时间来收藏艺术和拿出时间金钱来玩游艇肯定是不同的，不管他们是出于什么目的，艺术最终会带给他们愉悦的。

收藏本身就是艺术

记者：怎么看待当下中国藏家将藏品“公开化”的社会趋势？

刘兰：个人收藏既是一种私人行为，同时又不可能完全与社会脱节，因为艺术品的收藏不可能是排他的。(公开化)是一种态度也非常有必要,但如何去展示自己收藏的整体风格，这就需要技巧。一个人的收藏如能形成一种力量或者一种风格，这才是真正的藏家。有时候藏家认为自己也是艺术家，收藏本身就是他的艺术，是他对艺术的一种看法，一种思考。

记者：如何看待自己作为一名收藏家？

刘兰：我觉得收藏是一件幸福的事,充满探险与挑战,而现在世界对藏家的要求又不一样了，个人收藏必需具备风格,眼光,思想这些因素,同时也需要不断超越与创新,所以一名优秀的藏家即是艺术家.作为一名藏家可以在艺术的大海里去探险，去乘风破浪，很有挑战性，如果把财富作为这样一种消费是非常有意思的。