沈鹏先生

沈鹏先生是长期从事美术编辑和美术史论研究的书法大家，是引领中国书法学术方向的重要人物。中国书法家协会在2011年为沈鹏先生举办“原创、艺术、诗意、人本”为主题的书法学术研讨会上评价他为当代书坛善于思考、不断探索、勇于担当的领军人物，是全国著名的学者、诗人、美术评论家、编辑出版家和书法大家。

自从卸任中国书法家协会主席一职，沈鹏先生更多的时间便是静心于自己的书斋“一边写毛笔字，一边手拿钢笔，创作书法作品也写些诗词文章”。其实这种状态是先生多年来的常态。无论何时，他的勤奋状态、精神境界、思想活力都在影响着书法界。在其新书《书法本体与多元》出版之际，已届耄耋的沈先生接受了《中国书画》杂志的专访，介绍了他“退而不休”的诗书生活，阐述他对书法的一些新的思考。

对本次访谈的整理也糅杂了先生《书法本体与多元》的一些论述，并经先生多次斟酌修改，对书法界关心的一些书法本体性问题如“传承与创新、形式与内容、书法与文字、碑派与帖派、共性与个性”等进行了回答，可谓是对先生书学观点的一次比较集中且相对完整的梳理和介绍。

诗性与书法观念

《中国书画》杂志社社长康守永（以下简称康）：您多年前为《中国书画》杂志题写了办刊理念，从一个侧面看出了您对杂志的关心。您也是美术的编辑出版家，能否对杂志继续提点希望？

沈鹏（以下简称沈）：请先说说你们现在的想法。

康：我们一直是在走高端路线，追求高品位高品质，看重从内容到印制的综合质量。从内容结构看，古代、近现代和当代都有，古代和近现代的分量偏重一些。

沈：现在社会上书画刊物非常多。我看到的感觉是，书刊模仿复制、内容重复、水平不高的现象比较严重，有的还在造假。书法作品有造假的，书籍也有造假的，报刊上面刊登的作品也有假的。从法律的角度看，这些行为是违法的；从人文的角度看，反映了一些人思想境界的低下和衰退，是一种颓废的表现。

您介绍的编辑《中国书画》杂志的基本想法，我觉得是对的。就是说，比较高层次的书画家，他们应该希望更多了解传统，更多从传统当中吸收好的东西。作为刊物，要把当代真正好的东西凸显出来，传播出去，倒不一定非得是名家的，有的哪怕不是有名的，但是确实写得做得比较好，也许更应该传播。编辑要自觉学伯乐。

康：先生说的极是。我们是在意“名不名”，但更关注“好不好”。如果是好东西，就不在乎其“名”了。沈：过去好的编辑都是这样的，像茅盾、叶圣陶，他们当编辑的时候都培养了好多后来有名的作家。郭沫若于日本时的早期诗作，在宗白华办的副刊上刊载。

康：好，回到正题。之前我听到您家乡的电视记者与您聊到故乡江阴，聊起您学习过的南菁中学。这所中学很著名，历史上是“南菁书院”，您作为书法家对母校称为“书院”是不是很亲切？

沈：从“书院”到“中学”有体制上的区别，至今已有130多年的历史。对南菁我过去没怎么谈过。我的外叔祖做过上海的南菁中学校长。上海当时没被日本鬼子控制。他教图画课，南菁中学的大门是他设计的，一直保持至今。我的外祖父开工厂，开了厂后又卖掉，办了城南小学。

康：您的兴趣很广泛。最近得您赠送的《三馀再吟》诗集，从书名就能看出已经有多部。中华诗词学会的郑伯农先生认为您的书名掩诗名了，说您诗词成就决不亚于书法。我知道您近年身体不好，可是从去年以来仅《光明日报》就发表了二十多首诗词。

沈：近年来足不出户，除了大量时间睡眠，就是写点毛笔字，做点诗词。我是为言志而作的，比如生日，每年都有诗，但不为 “自寿”。去年写了两首《八三》诗，其一是：“一叶落知天地秋，萍踪漫与晚霞游。立身乱石清溪过，仰首微云往事稠。蚕食吾生诞日始，战歌群起吼声遒。太阳底下翻新否？鉴史推寅未即休。”其二是：“长鸣警报破长空，凄厉盘旋动域中。残历几经风打雨，义军九死鬼为雄。柳条湖畔蒙羞日，桑叶版图遭毒虫。岁岁逢时我初度，周身热血撞金钟。”每年初度，我首先想到的就是我出生在“九一八”那个困难年月。我自以为思想境界比较宽广。

喜欢书法从事书法的人一般都会喜欢诗的。书法艺术体现着汉字文化之美，要研究汉字字形之美，要关注所写内容的文词之美。一幅作品要读者产生综合美感。人们常说《兰亭序》本身就是一篇美文，如果文章不好，肯定大大减色了。写诗能同时体现意美、声美、形美，体现了中国汉字综合美的优点。王士祯《渔阳诗话》说：“愚按《宣和书谱》：唐诗人善书者，贺知章、李白、张籍、白居易、许浑、司空图、吴融、韩偓、杜牧。而不载温飞卿，然从他处见李商隐书，亦绝妙，知唐人无不工书者，特为诗名所掩耳。”诗与书法到唐代都达到鼎盛时期，今天的文化氛围不同了。但诗书相得益彰，还有宋元兴起的诗书画结合，这些优良传统仍将滋养着我们。