《蜘蛛》(1939). 图片来源：MoMA
亚历山大•考尔德 (Alexander Calder)以他的动态雕塑闻名世界。然而鲜为人知的是，他还创作过一系列首饰作品，致力于将极简美学以“微缩”的尺寸和形式来演绎。
耳坠（1948）图片来源：Calder Foundation
考尔德的雕塑作品充满活力和表演性。一旦被微风激活，悬浮的形状和线条便在半空中旋转、交汇，不断变换的构图由此而生。他的许多首饰作品也具有相似的特点：用金属丝和金属片制成，这些首饰看起来轻巧，却以扩张的外形，有力地激活着它所处的空间。对名贵宝石并不感兴趣的考尔德，偏好使用以黄铜或银为主的廉价、可塑的金属；铸造、焊接等传统工序在他的作品中使用得少之又少。他通过锤击和捆绑，赋予金属独特的外形，而他特有的工序从成品中也可见一斑。
Triple Gong (1948). 图片来源：Calder Foundation
卷曲项链(1940). 图片来源： Calder Foundation
诚然，考尔德对他用于创作的材料有着独特的心得。在纽约现代美术馆(MoMA) 最近发表的一篇考尔德生前不为人知的短文中，他分享了如下见解：“金属线、棒和板，即使是非常细的状态下，都具有强度，并且对人可能对其施加的压力做出快速反应 … … 当然，物理性和美学之间有着密切的联系。” 与其将它们视为传统意义上的装饰品，也许“可佩戴的雕塑”才可以更好地描述这些作品。
考尔德于工作室中 （1930年摄）图片来源：Calder foundation
出现在考尔德的雕塑和绘画中的螺旋图案，也常被纳入他的珠宝作品中 —— 青铜时代饰品的影子或许暗示了考尔德的灵感来源。他用金属丝塑成的螺旋形也体现了他对线条、平面和体积之间关系的不断探索。
《无题》(1946). 平板印刷画. 图片来源：Calder Foundation
胸针（1958）图片来源：Calder Foundation
皮带（1943）图片来源：Calder Foundation
陶瓷碎片、石头等偶然拾得的零碎物件也会被作为装饰品加入。 时而以金属线捆绑固定，时而镶在专门为其制作的底座上，这些原本毫无价值的碎片被重新定位，并赋予新的生命。 正如考尔德指出，“对我来说，构图最重要的是对比。” 虽然在他的雕塑中，对比是通过不对称的构图和原色的使用来实现的，但他的首饰作品中的对比，可以说是通过拾得物与金属意想不到的反差而增强的。
“Caged Crockery”项链 (1945) 图片来源：Calder Foundation
胸针（1948）图片来源：Calder Foundation
在考尔德的许多绘画和金属丝雕塑中， 他对动物的喜爱溢于言表。他跨越多种媒介，用不同宽度的线条组成动物的外形，简洁而灵动。
《奶牛》（1929）图片来源：Calder Foundation
考尔德与《母猪》雕塑. 摄于1929. 图片来源: Calder Foundation
《无题（公鸡）》1925年作. 图片来源: Calder Foundation
他对动物的喜爱也同样体现在他的首饰作品中。与动物绘画和雕塑相比，考尔德在首饰作品中对线条的使用进一步风格化，不再关注动物体的轮廓，而是致力于激活它们周围的空间。
鸟形饰品 (1945) 图片来源: Calder Foundation
鱼形胸针(1940) 图片来源: Calder Foundation
他在 1930 年代对首饰的探索恰逢他对超现实主义流派产生兴趣。 虽然他的大部分艺术作品被归为现代主义抽象派，但 1948年的胡须胸针等首饰作品，让人不禁联想起许多超现实主义艺术家以人体部位的象征意义为灵感创作的一系列作品，比如曼•雷(Man Ray)、雷内•马格利特 (Rene Magritte)、萨瓦尔多•达利 (Salvador Dalì) 和时尚设计师艾尔莎•夏帕瑞丽(Elsa Schiaparelli)。
胡须胸针(1948). 图片来源: Calder Foundation
雷内•马格利特《肖像》1935年作. 图片来源：MoMA
萨瓦尔多•达利 《海滩上出现的脸和水果盘幻影》(Apparition of Face and Fruit Dish on a Beach) 1938年作. 图片来源: Artsy
艾尔莎•夏帕瑞丽的超现实主义珠宝设计. 图片来源: Odalique Magazine
随着考尔德在艺术生涯中获得成功，他的首饰作品也受到纽约的上流精英女性的青睐，包括佩吉•古根海姆 (Peggy Guggenheim) 和玛丽•洛克菲勒 (Mary Rockefeller)。有时，他会为特定的佩戴者而制作。考尔德的好朋友、艺术家乔治亚•奥基夫(Georgia O’Keeffe)也拥有过一枚考尔德的胸针，上面写着她的姓氏首字母“OK”。
佩吉·古根海姆佩戴考尔德的耳坠. 图片来源: Calder Foundation
乔治亚·奥基夫佩戴考尔德的胸针 (Herbert Matter摄于1984年). 图片来源：Calder Foundation
类似的以字母组合的装饰品还有很多，可能同样是为特定佩戴者设计的，例如下图的“MO”胸针和“JS”袖扣。
“MO”胸针 (1940). 图片来源：Calder Foundation
“J.S.”袖扣. 图片来源: MoMA
他的首饰作品或许没有他的抽象雕塑知名，但考尔德的极简美学以“微缩”的形式，与佩戴者互动，通过佩戴者演绎。他生前一共制作了接近1800件独一无二的首饰，而半个多世纪以来，考尔德的首饰作品一直有成型的市场。早在 1940 年，纽约威拉德画廊 (Willard Gallery) 便举办过一场考尔德首饰的个展。
威拉德画廊的考尔德首饰展览 (Fred Hamilton摄于1940). 图片来源：Calder Foundation
梅耶画廊 (Mayor Gallery) 一篇1937年的评论称赞道：“考尔德的首饰作品和他的动态雕塑一样漂亮——其中一些也是‘可移动的’—— 而且通常更可爱。 如果时尚的女士有眼光，她可能会发现，与卡地亚的便携式货币相比，饱含人类聪明才智的首饰方能成为更尊贵的装饰品。”
Lee Krasner佩戴考尔德的手镯 (Herbert Matter摄于1940年). 图片来源：Calder Foundation
当下，收藏家和艺术机构对考尔德首饰的兴趣依然旺盛。 今年五月份，苏富比的当代艺术日场拍卖中，考尔德1942年赠与玛格丽特•谢维尔 (Margaret Schevill)的项链以22.7万美元成交。
考尔德为玛格丽特•谢维尔制作的项链. 图片来源：Sotheby’s
玛格丽特•谢维尔佩戴考尔德的项链. Imogen Cunningham摄影. 图片来源：Estate of Imogen Cunningham
2015年，下图的螺旋形戒指在佳士得以5.6万美元成交。
螺旋形戒指. 图片来源: Christie’s
在撰写本文时，纽约现代美术馆(MoMA) 正在举办《亚历山大•考尔德：自始现代》(Alexander Calder – Modern from the Start)展览，展出包括首饰在内的多种媒介的作品。展期至 2022 年 1 月 15 日。
考尔德MoMA个展“自始现代”图片来源：MoMA
(文/陈嘉炜，参考资料来自Calder Foundation, MoMA, Artsy, Sotheby’s, Christie’s)
