2016年是丹尼尔•彭布朗的从业50周年纪念。

在本届巴塞尔艺术展上也能看到其画廊展位。

丹尼尔•彭布朗（Daniel Templon） © Eric Garault 图片提供：Daniel Templon画廊，巴黎-布鲁塞尔

作为老牌参展画廊，您对这一艺术展的发展怎么看？

由恩斯特•贝耶勒（Ernst Beyeler）、特鲁•布鲁克纳（Trudi Bruckner）和巴尔兹•希尔特（Balz Hilt）1970年创办以来，巴塞尔艺术展一直是各国知名画商欢聚一堂的场所。我们对自1978年便参展至今的历史深感自豪。巴塞尔艺术展40年间的发展是我们行业变化的写照。以前，对艺术家的宣传更注重文化性和长期性，不像今天那么商业化，而现在的艺术家也有意加剧画廊间的竞争。画廊之间的关系由过去的合作变成了今天的竞争。我们不得不面对新的问题，适应变得更大、更复杂、更全球化的艺术市场。画廊在国外没有分店已经变得不可思议了。比如1972年我就在米兰开了分店。这些变化是很自然的，但艺术品商本人应该继续保持书写艺术历史的心境。

今年是您创办画廊的50周年店庆，有什么庆祝活动吗？

会出两本书作为纪念：一是朱莉•维尔莱纳（Julie Verlaine）编纂的《丹尼尔•彭布朗，一部当代艺术的故事》（Daniel Templon, une histoire d’art contemporain，Flammarion出版社）；二是今年秋天将要面市的一部图册，重新回溯了画廊1966年以来走过的历程，也是我们40周年店庆时出版图册的更新版。

本次第47届巴塞尔艺术展带给您什么启示？

不管人们怎么说，绘画没有死！在巴黎，关于“绘画终结”的议题曾一度引发热论，而且这一想法现在仍很常见。我一直反对这种说法，事实上，其在法国之外也从未得到过任何响应。

值得一看：

拜尔勒基金会（Fondation Beyeler）关于不稳定平衡概念的成功展览“考尔德&费茨利/威斯”（Calder & Fischli/Weiss），汇集亚历山大•考尔德（Alexander Calder）及彼得•费茨利（Peter Fischli）和大卫•威斯（David Weiss）双人组的作品。 展览持续至2016年9月4日。地址：Fondation Beyeler，Baselstrasse 101，CH-4125 Riehen/Bâle