在我后来绘画的日子里从来没有停止对“什么是绘画”和“如何画”的思考，这些思考帮助我一直没有放弃眼前我所拥有的绘画，它们仅仅属于视觉性的。

“如何画出一幅性感的绘画”，是马树青在中间美术馆的展览标题，也是20年前他在慕尼黑参加过的一个展览名称。这个问题，马树青实则是在用自己 20 年的实践持续给予回答。

事实上，“性感” 这样一个略带暧昧和挑衅的词语， 某种程度上也契合 “绘画” 在马树青心中的定义。首先，“性感”只能来自于甫一相遇的一瞬，神经系统刹那间的亢奋。 这种亢奋如果长时间的持续，味道就变了。 其次，“性感” 没有固定的标准又并非毫无标准。 第三，“性感”是一种健康的“瘾”，它不滥情不献媚，但足以吸引人们去忘我追求。

在中间美术馆展览的全部，正是马树青努力让人们认识到绘画的 “性感”，和努力让绘画变得 “性感”的努力。本次“封面人物”呈现出了马树青为这份“性感”所付出的巨大与细微的努力：绘画既是空旷空间中的漂浮物；也是贴在墙面上平面与三维的矛盾体；也是画面细节充满激情的刮擦厚涂；也是费尽功夫之后的纯粹平面……马树青在努力制造绘画中的“惊鸿一瞥”。通过持续的工作，这种全新的绘画感受引向了对于“绘画是什么”一次又一次的追问。