作为一位艺术家要取得稳定的经济收入是十分困难的，有如登山，要一步一步地去努力。许多艺术家在其技艺得到社会承认之前，都被迫从事过低贱的计时工作以维持生活。有些人或托庇于学术研究机关，或从事艺术管理工作。虽然这些工作岗位提供了生活保障以及与其他艺术家接触的机会，但许多艺术家却发现他们没有时间和创造力去创作自己的作品。少数艺术家为了谋生，不得不过着双重人格的生活。一方面以笔名创作被称之为“艺术垃圾”的作品来换取生活费用，一方面在不懈地追求探索着自己独特的创作风格。这种使人癫狂而缺乏连贯性的工作条件，令艺术家在精神上付出重大代价。因此说，作为一位艺术家要取得经济上的成功和社会的承认，不仅仅是一个如何完善其艺术技艺的问题，同时也是一个如何有效地推销自己作品的问题。第一个步骤是寻找销售自己作品的地方。作品屡遭画廊拒绝接受的经历使一些艺术家深感沮丧，因而其作品在艺术比赛或评选活动中获得赏识之前，他们不愿再与任何画廊接触。也有一些艺术家在利用诸如银行、餐厅、地铁站、医院、旅馆甚至出租车等这些所谓“替代空间”方面成绩不俗。标有艺术家姓名和价格的作品常在这些地方悬挂展出。如果作品售出，艺术家一般要付给这些机构少量佣金。某些替代空间是经过改建的公共建筑或库房，这些地方为没有名气的艺术家们提供了最廉价的画室与展览场地。采用这种销售方式，使许多艺术家在得到各画廊赏识之前，便已为公众所熟知了。得到州和联邦政府资助的各种艺术活动也为艺术家们提供了就业机会，开拓了作品的销路。参看下面第十章。互联网是另一个销售艺术品的地方，而无论是艺术家直接销售自己作品，还是通过在线画廊或诸如eBay那样的拍卖行。 其他一些艺术家在展销会或工艺品展览会上通过租摊位来推销自己的作品。但干这一行，对许多艺术家来说，可能也是颇为尴尬的，因而有些人感到，还是找一位助手照顾摊位较好。另一种类似的作法是与其他人联合销售作品，轮流负责照料摊位。有时，这种联销形式就会发展为一所合作制画廊。在美国各地已有几所合作制画廊取得了相当可观的成就。不过，在组建合作制机构之前，合作伙伴必须花费一部分精力去解决那些不可避免的内部利害冲突，力争在开始阶段即将其消除。一个高效率的合作制机构的成员必须培养出高效经营所必备的气质与商业才干。而这些特质并不是所有艺术家都具备的。另一个潜在的问题是如何防止人才流失。一个合作制机构在将其收入平均分配给其成员的同时，也必须对那些已经成名的合作者进行奖励，以留住他们，使其不致于脱离团体。 |
