阿兹德美术《正在分娩之大地母神托拉柔尔帖欧儿》
1432年，凡•艾克为荷兰冈恩圣•巴蒙大教堂绘制了巨幅祭坛画，在它的右侧就有夏娃的单独立像。这个夏娃半侧着身子直立着，看上去四肢显得消瘦，但腹部隆起，明显是一个怀孕母亲的形象。她散披着头发，左手垂于大腿前面，右手拿着一只腐烂的果子，目光凝滞，若有所思，充满了尘世的忧愁。此外，北欧画家古斯在1470年作的《原罪》中的夏娃，也是一位形容消瘦、腹部鼓起的孕妇。人物呆板地站立着，一手拿着一只果子，另一只手又伸出去摘第二只，显露出一种阴郁的神色。以上两幅作品中夏娃的体形、动作和神态，都使人联想到她肉体上所隐含的深重罪孽。15世纪的夏娃形象都带有比较浓厚的宗教情绪。“众生之母”这个主题，使人联想起原始社会中“伟大的母亲”。在远古的民族中，有的把她们表现为妊妇，也有的把她们表现为分娩或哺乳育婴的妇人。阿兹德美术中就有《正在分娩之大地母神托拉柔尔帖欧儿》，以装饰形式描绘母神正在分娩的情景。母神的头中还戴着华丽的冠冕，一个婴孩被画在头顶的左方，似乎是表示出脑中的想象。欧洲中世纪，有关圣母的分娩表现当然是禁忌的；但是，圣母之母安娜的分娩却偶有所见。此外，圣母受胎的情节却是常见的画题。如莱喜里喜的《圣母访问伊丽莎白》，就是描绘马利亚与施洗者约翰之母伊丽莎白互祝怀孕的画面。虽然不属裸体绘画，但两人的胎儿被画出来了，犹如在爱克斯光下所见，也别有其特色。与希腊时期的雕刻中赫拉一样，圣母一直是着衣的，甚至连裸露乳房哺育婴孩的形象也极少看见。此种情况一直延续至中世纪末，这时候艺术形象中的夏娃与圣母，常常会在母爱这个主题上显示她们的共性。如1450年，优凯的《圣母子像》画了一位袒露乳房的圣母，据说还是以当时法王查理七世的一位爱妾为模特儿而画成的，1818年德国画家兰布的油画《被逐出乐园的亚当与夏娃》里，在背景上用很小的人物形象交代了被逐过程，而在画面前景的大面积中着重表现夫妻两个辛勤劳动、生儿育女的景象。画面的在方，亚当在劳动；右方，夏娃在照料着两个孩子。这里的夏娃是全裸的形象，一个非常健康匀称的女性。其长子该隐在一只公羊的威胁下奔至母亲的膝前，次子亚伯则坐在母亲的腿上悠闲地逗弄着小绵羊。画面有一股意大利式的田园风味，但是它又不仅仅是一幅风俗画。作品中隐含着某种宗教的寓意。画中的山羊，是一种恶的象征，该隐是慑于这群恶魔的攻击而跑过来的，这与他后来杀死善良的弟弟亚伯也许还有某种暗示。此外，还有人认为，画中的夏娃形象与古代以来的大地母神得鲁斯极为相近，所以，作品以一种直观的形式把大地母神与夏娃的类比视觉化了，从人类源头的寓意来塑造这位母神的形象，并明显地与即将来临的新“夏娃”——又一个伟大的母亲圣母马利亚的形象合流了。19世纪末，挪威画家孟克就以裸体的形态表现了这位母亲。他的石版画《马利亚（受孕）》就是其中的一个。虽然画中马利亚的形象与当代生活中的裸体女郎并无异样，但是，那主体人物有如骷髅的空洞般的眼窝和带有恐惧神情的眼珠；那画面周围游动着的精虫和左下角中同样是带有恐惧神情的胎儿；加上那深邃而神秘的黑暗背景，使这种对生命的歌赞蒙上了一层宗教的恐怖。 |
