展览时间：3013年12月29日——2014年1月8日

开幕酒会时间：2013年12月29日 15:00

展览地点：现实空间

详细地址：北京市朝阳区酒仙桥路4号751时尚设计广场D座（火车头广场向东走到头即到。3D体验馆旁边）

参展艺术家：马树青 尹齐 管勇 于海元 何情

策展人：于海元

空间，是构成绘画的基本要素，也是人类感官世界中最为基本的框架。艺术家通过对外部空间的观察与体会，经过自身的还原与归纳，进而呈现在一个安静的平面之中。其中包涵了人这个主体对外部空间的观察、对心理空间的体会以及将之转化为画面空间的努力。

显而易见，不同的空间会对人有不同的影响，教堂空间深远而归为寂远的一点，使人产生向上升腾的神圣感；广场空间空旷而发散，天生呼唤人群的聚集，产生集体的力量。当代的美术馆，在某种程度上取代了以往宗教庙堂的作用，人们来此不只是欣赏美妙的艺术品，也是在体验未知，完成对物与义的膜拜。这就是空间的性格。

当我们处在美术馆的空间中时，实则也是穿梭于艺术家所营造的不同的人造空间之中。通过对不同的空间性格的审视，可以看出艺术家对空间不同的理解方式与审美偏好。从宏观的角度说，其实从中可以看出一个个体对自身与世界、肉体与精神、现实与想象之间复杂关系的理解与描绘。

我们无法孤立的认识自身，也无法脱离自身去认识空间；人需要在空间内被认识，空间也需要以人为尺度去理解。因此，对空间的构建与追问实则隐含有一个不言自明的潜台词：认识我们自身。从天圆地方说到地狱天堂说，从地心说到日心说，从二维到三维，从三维到立体派等等，可以说每当我们对空间的认识更进一步，我们对自身的认识也就更进了一步。我们对空间认识的每一点变动，都来自于自身状态与境况的微妙变化。因此，从空间的性格中可以看出人的性格。这种性格，有时是一种肯定，有时是一种孤独，有时是一种绝望，有时则只能通过绘画去感知，却无法用语言去描述。透过不同个体的空间性格，我们实则看到了一个时代的群像，感受到了一种时代的氛围，也许从中我们能够更好的理解此时此刻的身处之地。

精神病院系列 之一 30cmx40cm 布面油画 2008 何情

蓝色·空间 丙烯画布 38x46cm 2010 马树青

室内一沙发，ibook，中式盆景之二 230cmx180cm 布面油画 2009—2013 尹齐

未完成的绘画 布面油彩 220x190cm 2012 管勇

柱 20cmx30cm 布面油画 2013 于海元