陈伟农属于这样一个出类拔萃的画家群体，他们维系了中国绘画3000多年的生命。通过生命一词，我想说的是这如同不断长出嫩芽的植物一样永葆着青春。陈伟农使用的是自古代王朝起就创造了中国画艺术瑰宝的三个法宝：纸，笔，墨。他继续着文人骚客探寻人与世界秘密之间关系的精神。他继承了大唐帝国艺术家的传统，将书法与绘画这两种孪生自笔墨、价值相当的艺术形式运用得炉火纯青。

米.歇尔—金 (法国国家美术协会主席) 

陈伟农在两种文化之间这样的游走，让人想起起巴黎对中国艺术家的持续的诱惑力。如同他那些伟大的先辈们，徐悲鸿、赵无极和朱德群，陈伟农所继续进行的绘画创作，从中国书法借用了结构和形式上的要素，来形成纸上的作品，但他更进一步借用了他处的色彩渲染手法。他因此实现了美妙的结合，展示了原汁原味的中国现代艺术，它并非完全抽象，而是依然扎入根系之中，并在大自然蔓植于人周围的现象当中释放他的情绪......

                           柯孟德（法国自然历史博物馆博士、法国国家科学院中国专员）

虎为属相、人如其名，乡土名士、意指神农氏，华夏文明之神话英雄。

陈伟农，1962年9月21日生于沿海的浙江省海宁市一个村落。

墨之缘起

陈伟农自幼家教颇好。1974年，父亲送给他一幅熊猫图画，令其兴奋不已：自此，他决定潜心研究此艺术表现形式，并聚焦于深入了解宏大的主题，如徐悲鸿的马，或是道家传说中为躲避丈夫后裔的怒火、逃往月亮的美女嫦娥。

80年代，他预备参加全国大学入学考试：在不断的尝试期间，他回到了自己的故土省份，从事农耕，兼做油漆工。他潜心阅读了十七世纪的“芥子园画谱”。在这本亦堪称绘画百科全书的手册里，他独自领悟中国水墨书法艺术和绘画；其学识得到张国良和何钟台两位老师的认可。陈伟农开始参加省内的一些展览。

1985年，他成功通过浙江美术学院考试。大学的课程既包括游走名胜访学，也伴随着大量个人创作；在青年求学期，他的作品被一些重要展览选中。1988年毕业前，他曾赴敦煌莫高窟访学，之后成为青少年宫的美术老师。作品参展得以为继，1995年，他的《竹墨》作品曾在台北中正纪念堂展出。

陈伟农走向国际更多一些，一方面他参加了一些国际展览、博览会和国际沙龙，另一方面，通过业内的接触，他在若干西方画廊进行了展览（德国、法国、意大利、荷兰、瑞士、英国，等等）。2002年，他在巴黎的梅耶·梅尔斯画廊举办了展览。上世纪90年代末，他经营起了一家茶艺馆，这使他更为接近原汁原味的文化。对中国传统文化价值的眷恋，丝毫没有影响陈伟农在法国不断增强的影响，他参加了诸多展览（博物馆、文化中心、画廊，等等），展示自己在水墨画、书法的创作。

笔阵图系列作品之四