轻如鸿毛—叶永青个展将亮相新加坡MOCA美术馆

2007年 创口 布面丙烯 

2011年8月6日，由新加坡MOCA美术馆主办、林大艺术中心协办的“轻如鸿毛—叶永青个展”将在新加坡MOCA美术馆拉开帷幕，展览由朱朱担任策展人。

在叶永青自谓“漫长而多变”的创作生涯中，始于上世纪九十年代末的“鸟”系列显然构成了一次跳跃式的转向，甚至具有自我的逆转意味。

飞鸟素来是我们的传统表达中漂泊不羁、又超然物外的意象，“飘飘何所似，天地一沙鸥”，杜甫这一以鸟自喻的、充满悲剧感的诗句恍然在叶永青的画布上获得了忧伤而戏谑的回声，用以对应一个“生命中必须承受之轻”的年代里的自我影像。当昔日的价值体系已经分崩离析，个人也就成其为一个平面化的剪影，唯有以孤独的穿行状态来映现“碎片的记忆”和“超然的性质”；

具体方法上，“鸟”系列的创作受到克劳斯的启迪，这位美国超级现实画家在其眼力不济的晚年，以打格放大的方式进行工作，每个局部都画得抽象，但整体上还保持着照相技术做出来的效果，叶永青借鉴这种观念——“用手工去和电脑较劲”——具体办法是先用铅笔勾画底稿，通过电脑扫描后，再以投影仪投射到画布上，然后作拷贝式的描画。

相比之下，“伤•心”系列则可谓进一步地消解形象，这些作品是“鸟”系列创作的伸延，同样地与上一个年代人文关怀沉重的情结感相对，切入到轻逸的美学趣味追求之中，也同样地怀有漂泊不羁的生命体验感，优雅的感伤与幽默的自嘲，在这组画中具体、完整如鸟的形象也已经不存，只由鸿毛式的涂鸦笔触来对应情怀与思绪——这是逸笔草草的抽象，纯粹意绪的捕捉，率性的线攫取了心之悸动，留白处弥漫着空濛与伤痛。

叶永青是中国最重要的当代艺术家之一，在这次展览当中，艺术家利用古典复兴风格，占地约一千平方米，格局方正的新加坡MOCA美术馆独树一帜的展览空间，为观者带来全新的视觉冲击。

展览将持续到9月5日。

 2008年,红色的封塔纳 

2008年,傷痕