| 2011年7月6日，由今日美术馆携手瑞信主办、《东方艺术•大家》杂志承办的“瑞信•2011今日艺术奖”（CREDIT SUISSE Today Art Award 2011）在经过4个月的作品征集及评选阶段之后，揭晓入围艺术家名单，6位艺术家榜上有名，他们是：陈界仁、黄然、李牧、刘韡、汪建伟、郑国谷（按拼音姓氏排列）。这些入围艺术家的作品将于10月29日起在今日美术馆展出，获奖者会在2011年12月公布。今日艺术奖创办于2010年，是中国首个由非营利性美术馆设立的艺术奖项。自2010年开始，该奖项每年评选出一位持续创作，敢于挑战艺术传统定义，对视觉艺术和当代文化有创造性启发和拓展的艺术家，并授予其今日艺术奖。
陈界仁：台湾重要的当代艺术家之一。曾积极参与表演艺术活动；后从事20年的摄影创作；2002年开始他将视角转向了影像、装置及行为艺术，近年来活跃于国际艺术舞台。陈界仁痴迷于慢动作影像，在单调中凸显沉重感。他的影片大多都是默片，让人能够在不借助任何提示情况下去提取影像固有的资讯。事实上，画面本身的缓慢运动已具备了旋律感，这也是他影像创作的一大特征。
黄然：1982年生于四川西昌，硕士毕业于伦敦大学英国金匠学院（Goldsmiths College）。黄然的创作牵扯到观念艺术(Conceptual Art)和批评艺术(Critical Art)，但并非在作品中简单地追求某种批评性理解(critical comprehension)。他努力推进自己的创作语言，在艺术语言观念性的策略下，尝试着在不同媒材间工作。黄然作品独特的电影美感让观众留下极难忘的感官体验。
李牧：生于江苏丰县,1995 年毕业于苏州工艺美术学校,2001 年毕业于清华大学美术学院,现生活工作在上海。李牧接触艺术之初，就对影像和影像装置艺术产生了极浓厚的兴趣，一门心思的钻研到自己感兴趣的领域。2007年，李牧为“刷新”展览作装置作品《长城的风》，制作过程中他突发了寻求更多创作方向的想法，以2008年的作品《公共知识》为开端，展开了日后一系列的艺术尝试。他以日常的生活作为创作主题，创作了《蓝色图书》、《礼物》、《陌生》、《左手日记》等作品。
刘韡：以具有尖锐社会讽刺意味和醒目视觉形象的大型装置闻名，同时广泛涉足摄影、影像、绘画、雕塑等领域。刘韡的作品包含环境退化、充满权力和政治色彩的历史、诱惑和憎恶并存的当代城市生活作品等主题。他特别注重探讨艺术视觉样式与观者参与间的互动性，通过对观众生理与心理的交替作用而促使其重新审视身处的社会环境。刘韡的作品以一种机智的方式处理日常中的异常，言在意中，又在意外。
汪建伟：中国当代新媒体和装置艺术家，他的作品充分的跨学科思考，研究领域涉及哲学、社会学、文化学、人类学等。在21世纪初的社会转型浪潮中，汪建伟基于对封闭的痛恨，毅然放弃架上绘画，转而向多媒体艺术发展。“不确定性”和“质疑”始终是他作品的母题，挑战“制度”与“规则”，向正确性本身发问，使他对任何的“集体”、“潮流”、“一贯”产生了极强的免疫力。“艺术在一致的集体中完全没有可能的空间”，汪建伟如是说。他以作品中深刻的社会、历史印记同观众“对话”，借由观众个人的经验和知识，得到不同的观看体验来制造“不确定性”，互动本身也让汪建伟的作品上升到哲学意味的讨论。
郑国谷：一个真正的煽动者，多面手，现居住在广东省的二级城市阳江，他和他朋友的阳江小组享受着这个由从农业转向工、商业发展城市所提供的绝对自由。得益于管理规则的混沌与处于主要政治中心以外城镇的意识形态真空，他们彻底地解放了自己的创造性，艺术创造新奇而大胆。他们通过炙手可热的装置与表演艺术，去解决一些棘手的问题——古典艺术与波普艺术、传统的严谨与当代的玩世不恭、高雅与粗俗、全球性与地域性之间的关系等——为其提供令人混乱及兴奋的答案。
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