12月2日,“问墨——秦国仁书法展”在北京中国美术馆开展。展览展出来自内蒙古的青年书法家秦国仁50件精品力作。作品书体以楷书和行书为主,丰富的形制全面展示了其深厚的艺术功力和高超的艺术水平,表现出一位青年艺术家对传统文化艺术的深入继承与大胆探索。
秦国仁,蒙古族,1968年生于呼和浩特。内蒙古自治区青年联合会委员。从小酷爱诗文书画。浸淫于传统艺术。1986年拜于恩师杨鲁安先生门下,之后广为游历,求师学艺,先后得到当代著名书画大家蒋维崧、沙曼翁、魏启后、王学仲、刘江、康殷、欧阳中石、李铎、华非、范曾、王镛等先生指点,并得到沈鹏诸位前辈的题字鼓励。
在二十多年的学业书过程中,从魏碑入手,之后于汉隶《张迁碑》、《流沙坠简》、晋王羲之《黄庭经》、《乐毅论》、南朝智永《千字文》、《爨龙颜碑》、唐褚遂良《雁塔圣教序》、颜真卿《勤礼碑》、《自书告身贴》、清八大山人《行书千字贴册》、伊秉绶隶书,以及近代名家于右任标准草书,吴玉如《魏碑千字文》等,用功较深。艺术创作之余,注重理论探索,先后撰写书学论文数篇,如《艺术•个性•创造》、《孤舟寒江雪》、《观河听海声》等。对当代艺术概况、艺术创作及艺术与人生的关系,多方论证,形成自己的独到见解。2006年荣获内蒙古自治区文化名人称号。
秦国仁是一位执著而又喜欢深入思考的书法家。他的书法主要是碑味的行书和楷书。但我们看不到明显的取法或效仿的是哪一家或哪一件碑帖。在魏碑的基础上,他将汉魏晋唐时书风拙朴的简牍、碑版、摩崖、写经的元素融汇一炉,同时加入自己对书法艺术的理解和自己的性格,形成了笔底的“异想天开”式的艺术风格样式。他的书法用笔硬直、刚狠,并不时流露隶意;结构聚散反差明显,注重变形夸张,以对比、反差、错落等等手段来强化作品的效果,以期达到出人意料之目的。马啸先生认为:“他是在用一种笔墨的手段,拆解着那个固有的、精致的、稳固得无可想象的书法大厦;与此同时,他又在努力新构一个世界,它有些异样,有些粗率,有些失衡,有些动荡,但这一切却是他长久以来苦苦追寻的。”
经过多年的默默的潜心积累,秦国仁刚过不惑之年就得到了国家最高艺术殿堂的认可和接纳,可以在北京中国美术馆举办自己的第一个个展。作为第一位晋京举办个人展览的内蒙古青年书法家,秦国仁表示:“汉字书写是民族文化,书法艺术是集大成的艺术。这次晋京展览主要是抱着学习和交流的态度,向艺术界前辈和首都的广大观众汇报自己的学习成果,并通过自己的努力为宣传、弘扬伟大的民族文化和书法艺术贡献一份微薄的力量。”
展览得到专家的高度评价和观众的广泛欢迎。展览将于12月10日结束。
中国美术馆办公室李静月发言
书法家秦国仁发言
《光明日报》记者提问
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