在雅昌市场监测中心近期发布的2012年春拍报告中，“40岁以上油画、雕塑艺术家拍卖排行榜TOP10”里，近半画家均有出国留学的经历。在“2012春拍近现代国画家排行榜TOP10”里，也不乏徐悲鸿等海外归来的著名画家。“走出国门”似乎已经成为艺术圈愈加明显的一种文化现象。 现在，中国艺术家走出国门办展览已经不再如昔日的蜀道之难，也有很多艺术家借“走出国门”之机提高了学术水平，赢得了“生前身后名”。一些海归艺术家更是海内外“通吃”。如此，“走出国门”便成了很多艺术家心心念念的成名“捷径”。一些运作娴熟的团队也应运而生。但是，“走出国门”真的能让艺术家一举成名吗？中国艺术家又该如何找到自己的生存土壤或是被认可的角度？政府大力支持近年来，国家开展了多项对外文化活动，我国越来越多的艺术家已经开始走出国门，面向世界。“现在，艺术家走出去的渠道主要有三个。 首先是国家与国家的文化交流，如中俄文化年，我国的艺术家去俄国办展；其次是艺术家参加国外的双年展，如卡塞尔文献展等；还有，艺术家作品进入国外画廊举办展览。”知名策展人赵力介绍，现在最主流的方式是政府主导的艺术交流活动。中国对外文化集团公司是在原文化部直属事业单位中国对外演出公司（CPAA）和中国对外艺术展览中心（CIEA）的基础上，经中华人民共和国国务院批准设立的第一家大型国有对外文化企业集团。集团公司由国务院作为出资人，并由文化部与财政部分别作为行政主管部门和经营性国有资产监管部门。 据中国对外文化集团公司孙凤介绍，中国对外文化集团公司会向国外机构推荐一些知名的中国艺术家，在双方达成共识后，再由集团公司向艺术家发出邀请去国外办展。“我们会选取一些具有国际语言的艺术家，大部分艺术家都会很支持我们，根据展览的主题来选取作品参展。” 孙凤坦言，虽然集团公司有官方背景，但因支持资金的缺乏，展览的资金也有部分来自于企业赞助、艺术家机构等。“但是艺术家本人是不需要缴纳费用的，也不需要留作品给我们。这是我们一个特殊的优势。 其次，在进行国际交流的时候，我们的官方背景让参展艺术家的地位和作品价值都能得到很好的保证。而且，我们也承担一些发掘人才、推广人才的功能，会通过展览、新闻发布会等方式发现一些年青的艺术家，对他们进行推广。我们的选取标准是严格按照学术水准的，不会受其他市场因素影响。但是比起商业运作，我们的盈利肯定会少很多。”孙凤认为，现在走出国门的艺术品很容易受西方价值观影响，而且很多好的作品反而没有进入相对等的平台，在西方市场上，我国艺术家似乎还是“局外人”，没有进入核心的艺术领域。由中国油画学会与长青投资集团共同合作的国子监油画艺术馆是一家“半官方”的公益性艺术馆。据国子监油画艺术馆筹备办公室范亮辉介绍，国子监油画艺术馆比较注重学术交流、文化传播，因为北京文化艺术发展基金会的支持，它的参展艺术家不需要缴纳任何费用。“但作品需要通过国子监油画艺术馆艺委会的评选审核。我们是高标准、严要求。艺委会的成员都是业内知名的专家，共10个人。”国子监油画艺术馆筹备办公室熊鹰指出：“如此次借助北京文化周的机会，我们去伦敦办了一个‘中国油画展’，囊括了写实派、抽象派等风格的作品，题材非常全面，可以说是中国油画界非常高水准的一次展览。” 民间力量崛起 与以往国际交流活动由政府包办不同的是，现在民间力量正在壮大。很多民营资本或出于公益或出于盈利的目的，纷纷倡导海内外的艺术交流活动。德国波茨坦德中文化交流协会是一个致力于德中文化交流的民间协会。协会每年在德国组织安排多个中国艺术展览，以及主办以宣传介绍中国文化为主题的文化节，组织安排中德两国艺术家互访交流、举办艺术展。协会已经与中国许多城市的艺术家协会、画院建立起长期合作往来关系。同时也接待来自中国的文化、经济及政府代表团，协助其和德国相关机构和团体建立合作关系，促进中德交流。德国波茨坦德中文化交流协会张希多介绍，德国波茨坦德中文化交流协会每年为中国艺术家提供一次或是二次为期两个星期或一个月的免费展览场地，展览场地分别在德国的柏林和波茨坦。参展画作类型包括中国书画、油画、摄影、雕塑以及适合展览场地展出的各类艺术作品。 “参展画家把参展画作寄给我协会，我协会将在指定的时间和地点内为参展画家举办展览。”张希多坦言展览以商业的性质居多，参展艺术家需要支付的费用从8000欧元到10000欧元不等。 记者在《德国波茨坦德中文化交流协会“艺术家•中国”项目书》中看到，中方参展艺术家承担的义务有： 1、本人参展作品所需要的中德、德中之间的邮寄费用 ；2、在展览前10天准时把参展作品寄到我协会的指定地点； 3、展览前及时提供个人简历、个人照片一张、参展作品名称尺寸大小、参展作品价格；4、展览结束后留一定数量艺术作品给我协会存档。根据具体情况而定，如是个展2件作品；如是联展，参展艺术家每人1件作品。当存档作品积累到一定数量后，视情况允许我协会不定期印发画册以作宣传艺术家之用。如此看来，参加一次展览的费用着实不低，那么为何人们还趋之若鹜呢？“参展艺术家的资助方面一般有画廊统一安排、企业赞助、城市出资和自费等形式，其中自费的较少。而且中国艺术家普遍比较看重海外展览的经历，走出去之后更可以吸收更多的新鲜元素，与国外艺术家进行交流。所以从我的经验看，这种相互交流学习的过程，比单独一个展览更好。” 走出国门之后 俗话说的好，外来的和尚会念经，至于和尚原来是哪国人却没几个人会关心。经念得好不好，也许原因不在于和尚，而在于大家都觉得外国的经好。于是去国外转一圈取取经就成了不少人的选择，不过更值得忧虑的是，大多数人出国不是去“取经”，而只是去“镀金”。“想要成名太简单了。第一，要善于自我增值。在国外办个展览，参加个研讨会，完成镀金之旅，中专生马上变身海归艺术家。其实，要乐于曝光、炒作。回国办展、制造新闻，在各个媒体前频繁露脸。最后，要利用好资源，和专业机构互惠互利。如此，何愁不红！”一位业内人士的玩笑话却道出现在“走出国门”的另一局面。 看来镀金只是第一步，所谓的“自我增值”不是自身的修炼，而是要做好曝光和炒作，关键不是找个好师傅教功夫，而是找个好媒体和专业机构建立好关系，真是不知道这个“互惠互利”里藏了哪些的猫腻。无可否认，中国艺术品市场尚有很多不完备之处，但是这丝毫不影响在国内展出作品的艺术层次。但是偏偏有人固执地认为外国的月亮比中国的圆，甚至中国的月亮放到外国也会变圆。“一般收藏者会觉得曾在海外办展的作品价值会更高。所以有些艺术家热衷海外办展，用这个履历适应消费市场的需求。”赵力认为，对此应该有辨识能力，不能以单纯的是否海外办展作为衡量作品的标准。 一方面，海外办展作为一种成熟的商业化运作，从行业角度来看也并无不可，这种提升自身市场价值的做法在一定程度上也是无可厚非的。另一方面，海外办展除却市场的考虑之外，还有传播中国文化价值的层面。艺术家的作品本身具有很高的学术价值，带有典型的中国民族风格，代表着东方文化现象，那么这样的办展无疑是值得肯定的，对于推广中国文化价值与扩展中国艺术品国际市场是有着积极意义的。但是，由于文化的差异和其他一些因素，海外市场对于中国艺术品也存在着一些偏见，如果国内的艺术品刻意去迎合外国口味，以降低或扭曲自身审美需求去追求接近外国评价标准，那么这种行为则值得商榷了。毕竟，只有民族的才是世界的，只有能够体现出优秀的民族文化的艺术品才是能够为国际市场所接受和肯定的，一味迎合只能是东施效颦，作茧自缚。当然，具有成熟体系和规范运作模式的国外市场是值得国内市场学习的，国外市场所呈现出的很多作品也是具有极高艺术价值和收藏价值的珍品，国内作品走出国门，正像是改革开放后中国企业“走出去”一样，是具有积极意义的，但关键在于这种“走出去”的水平与意义。正如海外归国当代彩墨画家、书法家洪序光所说，“现在国内艺术市场的状况不太乐观，很多画家是迎合市场，导致艺术作品水准下降。我觉得海外学习、办展是有必要的，其实国内的艺术市场空间也很大，只是还在摸索阶段。" 艺术之路是一座宝塔，得一步一步的攀登，练成好的基本功才能向更高挑战，不付出真功夫只期待一夜成名，在这个领域几乎是不可能的。单纯的海外镀金的行为，不仅仅是个人的一种投机取巧，反而可能偷鸡不成蚀把米。 |
