第一部分 艺术部门：规模，增长和观众1 第1章艺术部门概览3 本书内容的涵盖范围4 作为经济探讨主题的艺术和文化5 艺术部门的规模估计7 第2章艺术部门的增长12 衡量增长12 各种娱乐形式间的竞争14 电视的影响力16 自1970年以来艺术的增长18 供应方面变化的影响22 艺术活动的国际数据24 表演艺术的机构变化30 小结39 第3章艺术观众40 观众调查与参与率研究的对比41 美国的参与率42 一些国际对比44 人群中的参与率是如何变化的？46 观众的特点53 第二部分 需求与供给的微观经济学59 第4章消费者需求：引言61 衡量消费效用61 消费者预算最优63 需求曲线的推导65 需求、供给和价格决定67 决定需求的因素73 小结82 第5章艺术需求的特点及其政策含义84 需求的价格弹性84 需求的收入弹性92 需求的交叉价格弹性96 表演艺术中需求的价格弹性的期望值100 表演艺术中需求的收入弹性的期望值103 小结105 第6章表演艺术的生产106 产出的衡量106 表演艺术的产出107 一些基本的成本概念108 生产成本109 小结114 第7章表演艺术的公司和市场115 市场类型115 艺术和经济目标118 一个现场表演艺术公司的模型120 长期生产成本125 捐赠和补助的作用129 公共机构规模，市场结构以及改革创新132 小结135 第8章生产力滞后与艺术的财务问题136 关于生产力滞后的讨论137 生产力滞后影响的代数解释139 成本的历史依据143 生产力滞后的结果，或者说，为何对此表示担忧？144 生产力滞后影响的抵消146 与大众传媒竞争投入要素149 生产力滞后和音乐节的增长151 表演艺术的成本与收入151 劳动收入与非劳动收入的对比155 存在“艺术赤字”吗？158 小结161 第三部分 美术和博物馆163 第9章艺术作品市场165 一些初步考虑167 艺术市场169 艺术供给174 艺术需求177 艺术投资182 第10章艺术博物馆经济学187 博物馆的作用187 艺术博物馆的参观人次190 博物馆参观者的概况192 博物馆是成本递减的产业193 入场费和总体财政健康198 艺术博物馆的购买政策199 管理博物馆的收藏199 关于分配的一些问题203 “超级明星”博物馆209 博物馆的收入210 州和地方政府的支持216 小结217 第四部分 对艺术的公共政策219 第11章政府应该补贴艺术吗？221 在完全竞争市场里的最优化选择221 市场失灵的问题224 作为公共物品的外部效应232 公平与收入分配，公益品239 小结244 反对公共补贴的案例245 第12章美国、澳大利亚、加拿大和西欧对艺术的公共和/ 或私人支持251 美国对公共支持的传统抗议251 艺术支持的国际比较254 有关间接资助或纳税支出的数学讨论257 捐赠艺术品259 个人、公司和基金会的支持261 为什么欧洲对艺术的私人支持那么少？267 私人和/或公共支持的优缺点270 对带争论性的艺术的政治论战274 小结278 第13章美国对艺术的直接公共支持279 美国直接公共支持的组成部分279 国家艺术基金会的结构和捐赠决策程序288 有关国家艺术基金会计划的概述290 州资助模式298 地方艺术行政机构300 公共政策中的议题305 第五部分 艺术、经济和社会311 第14章艺术专业化：教育、培训和就业313 从艺术公共参与调查中得出的艺术家数据319 从一项艺术家调查中得到的信息322 艺术领域的劳动力市场323 艺术家市场的一些实际情况329 成为一名艺术家：人力资本投资336 小结338 第15章艺术在当地经济中发挥的作用340 集中在市中心的艺术和文化341 视觉艺术的地理模式346 随着时间的流逝，是集中还是分散？346 衡量地方艺术部门的相对规模348 经济影响研究348 乘数效应351 纽约大都会地区中的艺术产业352 对经济影响的研究是否遭到了误用？360 艺术及当地生活质量363 第16章大众传媒、公共广播和艺术品味的培养365 大众传媒的影响366 广播业中的联邦法规370 商业广播节目的质量372 有线电视经历的教训376 对公共广播的支付377 第17章结论：美国的创新、艺术教育以及艺术和文化的 未来390 艺术部门之间的竞争390 观众年龄的问题398 多元文化主义和高雅艺术的未来400 艺术教育和教育改革401 艺术教育能够刺激艺术需求吗？404 索引409 译后记433 |
