艺术中国

小结

艺术中国 | 时间: 2010-09-15 13:41:54 | 出版社: 中国人民大学出版社

在本章中,我们提供了一个表演艺术公司的模型(它同样也适用于戏剧、芭蕾、歌剧和交响乐团等),它预测了公司应当如何制定票价,以及应如何决定演出时间的长短,或是在进行常备剧目制作的情况下,来决定演出季度的长短。模型显示,与商业部门相比,非营利部门的票价偏低,因此演出周期也较长。模型还说明,现场表演艺术中存在规模经济:随着演出周期或演出季度的延长,每个座位的成本会下降。

本章开头描述了根据标准的经济分析,以及公司价格和产量决策的不同影响所划分的四种市场结构——完全竞争、寡头垄断、完全垄断以及垄断竞争。然而,我们已经指出,只有后两种市场结构与对艺术的分析有关。本章以对迪马乔和斯坦伯格对非营利剧院的常备剧目的分析作为结尾,该研究显示,

市场结构对表演艺术产出的质量方面同样有非常强大的影响:在同纽约城一样具有较大规模的市场,并从而具有更激烈竞争的地区,戏剧公司与其他小规模市场的类似公司相比,更具有创新性,或从艺术角度来讲,具有更高的创造力。这项发现的一个有趣含义就是,随着当地观众规模的扩大,该地区的表演艺术制作商规避风险的情况或许就会减弱,从而变得更富有创造力。

上一页竞争促进了艺术创新
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《艺术文化经济学》 第二部分