展览名称:灰度
策展人:顾婧
展览时间:2010年4月3日—— 4月20日
开幕时间:2010年4月3日 15:00 – 17:00
展览地点:其他画廊 OTHER GALLERY
参展艺术家:金福泰、叶凌瀚、朱慧
作为纯白和纯黑之间的过渡色阶,灰色模棱两可,不明真相。在艺术史独尊“先锋性”的逻辑下,极端的黑与白似乎较晦涩的灰色更受青睐。黑白木刻以强烈反差所营造的力度感,曾成为宣传利器,具有无可替代的革命性;而革命性在今天的沉淫于商场式的物品性中消失。80后成长于转型中的中国,他们没有他们的前辈那样明确而执着。对灰色阶的偏好,在他们的肉身中寄寓。面向当下和存在的不确定,他们似乎比前者都感到前所未有的无所适从。
本次展览本次展览由金福泰、叶凌瀚、朱慧3位80后艺术家组成,他们不约而同用灰色这样一种晦涩之色表达对当下和存在的不确定性,抛出了80后当下迷离的生存状态。
灰度
文/ 顾婧
作为纯白和纯黑之间的过渡色阶,灰色模棱两可,不明真相。在艺术史独尊“先锋性”的逻辑下,极端的黑与白似乎较晦涩的灰色更受青睐。黑白木刻以强烈反差所营造的力度感,曾成为宣传利器,具有无可替代的革命性;而革命性在今天的沉淫于商场式的物品性中消失。80后成长于转型中的中国,他们没有他们的前辈那样明确而执着。对灰色阶的偏好,在他们的肉身中寄寓。面向当下和存在的不确定,他们似乎比前者都感到前所未有的无所适从。
本次展览由金福泰、叶凌瀚、朱慧3位80后艺术家组成,基于对灰色阶的想象,抛出了他们迷离的生存状态。金福泰创作的《西游》,是一组诙谐而哀伤的群像,他借用《西游记》师徒四人,对性格迥然各异、立场千差万别的人物做艺术化处理,尽管场景与行为不尽相同,但师徒四人却共享着木讷呆滞、空虚无力的精神实质,对传统的经典形象一一解构。画面中的道具皆以符号化的姿态出现,隐喻着社会中的各种诱惑,以及欲望被无情压制的无奈。最初这一主题的作品是多彩的,随着金福泰逐步放弃丰富的色彩,至此作品已完全转向灰调子,人物的孤寂与抑郁顿现。
叶凌瀚的《最终试验飞行体》是一个多少有点科幻味道的影像作品,影像描绘包括鲸鱼、飞艇在内的由艺术家自己杜撰的不明飞行体,在时空中巨大迁徙过程的小小片段:在这个被称为“解体”的工厂里,艺术家截取了漫长试飞过程中的7分23秒。作品抽空了一切有关人的因素,展示了一个于人类经验之外的,永无止尽的世界。
朱慧的作品由一连串私人感受构成,童年境遇、个人梦魇都成为了她笔下的描绘对象。在虚伪的成人世界里,她深深怀恋单纯无忧的童年岁月,企图通过再现童年情景与感受,重构一个真实的自我。教室里绿色的墙壁、写满板书的黑板、破旧的兔子玩偶,既构成其挥之不去的生存经验,亦成为某种特定的象征与借代。然而,一旦创作完成,那份往昔把握十足的熟悉感却突然不见踪影,面对满心陌生的童年形象,自我的主体性由清晰走向模糊,甚或于强烈的疏离感中转变为他者。
三位80后艺术家不约而同重拾对灰色阶的想象,以这样一种晦涩之色表达对当下和存在的不确定性。他们于时空倒错的谐俗中传递丝丝哀伤,于气势憾人的宏大下呈现点点焦虑,于立场不明的漠然间流露出阵阵怅惘。这个以“灰度”为名的展览,试图以80后的独特视角思索他们的灵魂出场,进而由此抛出一个高更式的问题:我们从哪里来,我们是谁,我们往哪里去?