青年寄语
李：之前谈了很多高大上的东西，下面还想跟您聊一聊关于青年人、大学生的方向，现在青年人随着房价升高等现实压力，导致创业之风盛行，高校各类创业扶植计划也在如火如荼的展开，看似红火，却存在很多问题，不少创业者只是随大流，自身并没有很好地idea或盈利模式，最终夭折。您正好有丰富的创业经历，创办了自己的公司，并得到了很好的发展。想请您分享一下当初创业的经验？现在的大学生普遍状态就是听课、完成作业，因而很难让老师们对于我们的帮助达到最大化，而这些恰恰是更为宝贵的，所以想请教您的是，学生们怎样才能向老师、学长、甚至社会上的成功人士学到更多的本领？
曾：现在艺术设计教育的基础确实是很重要，本科教育就是要形成我们的基础审美体系，也是审美素质教育的内容。这是所有专业在本科教育阶段都要去完成的事。但是同时本应该把所学的知识变成智慧，把所学的素质变成能力，这个转化现在是相对缺失的。所以我也提过“学士后”教育模式，和博士后一样，也是要让我们的同学有更多的校外实践，进行跨专业的学习，就是兼学兼用。现在学生考上一个系，或一个专业，思维模式和实践能力就固化在这个领域内了。但就像一个圆规道理，只有原点针脚站稳了以后，圆才能画得更大。本专业确实需要我们把它学精，但不代表我们就固守在这个点上，要把另一条腿伸出去，与别的圆，也就是别的相关专业有交集，进行跨界。要想解决综合化问题，光靠一个点上的力量是不够的。也不是说需要把各个专业都学透学通了，是你的视野和思维方式要去容纳。因为这样你未来就懂得如何和其他专业合作。而这有需要设计管理学科的人才，懂得如何把设计资源都整合在一起。
眼高手才能高，要扩展我们的视野，但当然首先要把我们的专业做深做扎实，才能够去容纳更多。要培养懂得设计市场的设计经纪人。就像美国CAA是世界上最大的影视经纪公司，它能够把演艺资源，资本，剧本，生产这些资源有机地组合起来，所以才能生产出很多大片。艺术家如果没有画廊经济，没有拍卖市场来帮他推动销售，他们艺术品的变现能力就会很差。其实设计的本性就是市场的，最应该形成交易。设计能形成交易，就能产生价值。白岩松采访我时提到大黄鸭，我明确说我们就是要支付设计版权费用的，这是国际标准。如果创意设计不值钱，就没有优秀的人愿意去做设计了。如果设计不挣钱，又辛苦又累，那很多人就会转行，不愿意做设计了。那我们要让设计真正成为赢利的领域，这样就能吸引更多优秀的人进入这个行业。不仅是学设计的，还有学金融的，学贸易、学材料的等等人才加入设计经营领域，这样设计综合价值才能体现。他们要帮忙把设计卖出去。比如设计周支持的大学生毕业设计交易展就是做这样的尝试，把好的毕业设计进行转化应用。每年几十万件优秀的毕业设计，哪怕有一小部分能够转化为商品，为生活作用，为产业所需，也都是很好的设计资源财富。有些科技转化能力很弱，设计的转化能力也弱。所以我们必须要加强设计创意的转化，只有这样，产业的总体水平才能得到提升。中国不乏优秀的设计师，优秀的设计智慧，但现在缺乏的是转化应用，设计市场缺乏设计经纪服务，商业缺乏设计买手机制，原创设计缺乏培育和中试机制，使我们设计的发展水准与经济的发展不匹配。有人曾说：中国无设计，是说中国没有属于自己文化内涵、自己创意智慧的原创设计，都是抄别人的。但是反过来说，中国自古以来都是世界上最有创新的国家，最具有设计成果转化的国家，曾是世界历史上非常重要的原创国家。中国过去有很多的好设计和发明影响了世界，就像指南针，它实质也是设计。
学艺术设计的视野应该是很开阔的，也是浪漫的，多元的，有活力的去投入艺术设计。做一些设计之外的事，多了解一些设计之外的理。跨界不仅仅是把腿跨过去，更重要的是要把思想、把眼界跨过去。
李：谢谢您的精彩分享。最后我们想请您送我们两句话。一句是给美院的院刊，一句是对美院的学生给一句寄语。
曾：对美院院刊——走设计的光华路，让别人欣赏着，思考着、消费着。
对美院学子——日知而智。
