嵩山秋景
古寺斜阳 布面油画 200x150cm 2012年
石门涧 布面油画 120x130cm 2013年
放大对“形”的认识，足以映照出整个人的状况
Hi：看山和看画，这两个之间的关系是什么？
尹：真的山体不是画面里的山体，你只看到了它们接近的质感、形状，看画不是这样看的。它一定是用另一种方式去看，看绘画肯定是去体会它后面的东西，如果你没有办法看到这个东西，那所有的画看起来大概都是一样的，你只能从它的笔墨上面辨识到它带给你的感受，这个是不一样的。
Hi：画其实是一个很独立的东西，它有它自身的一个观看的方式。你是创作这个“心像”的人，你知道它从何而来，也知道如何从最后的画面看回去。从观者的角度想要从最后的画面看回去，再从里面走出来看到更宏大的东西，是需要提示和方法的出来看到更宏大的东西，是需要提示和方法的。
尹：是有方法，它需要很强的专业素养和阅读经验，有时候还需要要有那么一点运气，我说的运气就是碰巧你的天分里面被赋予了这样的东西，很多人没有，很多人仅仅从理论上或者从文本上去看它。我特别强调的是，在面对画面本身的时候，它能不能跟当年的作者有同样的视野。通过他的画，可以把你带入同一个语境中去，这个语境包括他的性情，他对事物的理解，他的人生观甚至是他生命里特别光彩的东西，特别明亮的那一部分，这些东西我觉得都可以从画面本身看到，这些东西根本无须那么多的词汇、说明、介绍、铺垫，都不需要，就是直接在那，所有伟大的作品都具备这种东西。这可以说是我的理想，或者说是我努力的方向，它可以在一瞬间照见你整个人生或某个阶段的一切，那种厚度就像看到自己某一段的生命一样。但是我认为不是每一个人都能打开这扇窗户，进得了这个门。
嵩山春景
秋水 布面油画 40x40cm 2012年
古道黑松 布面油画 100cm×100cm 2014年
Hi：我觉得一方面它本身就很困难，一方面现状也是这样的，尤其是在绘画上。你们在这个世界里已经走得很远了，但对观看者来说，很大一部分是瞎的。
尹：所以时候我觉得无话可说，我刚才看了王希孟的《千里江山》，以前看过原作一次，但你说它能对你有多少立竿见影的影响，没有。我现在就是这样，有时候去到山里，一开始我会给自己画定一个地方，我每年都来这里，它就像你的精神家园一样，后来发现没必要这么刻意，去就是了。北方、南方，很多人是看不到这个区别的，但是后来画面中会出现那种只需要一眼就可以辨别的东西。是站在山里那种很奇妙的心境带来的。
Hi：不是感动、震撼被征服吧？
尹：绝不是，如果这样就太对不起这个造化了，自然深不可测，我想人无论怎么进步，其实就是你对自身的认识产生了变化，你的境界变了，整个的东西局面就完全不一样了。我觉得现在就是在这么一个过程当中，跟自己斗。
Hi：还有对材料的驾驭，你选择用这样的方式去画山，那水墨是不是一个参照体系？
尹：其实也不是水墨，是中国人对形的认识，这在很早的时候就非常成熟了。当你把这种对形的认识扩大的时候，就足以映照出你整个人的状况和底色。元四家的笔墨都有自己的方式，他处理出来的形是不一样的，这种不一样里就包含了自己的心性，你就必须是这样的一个人，你要成为这样一个人，才能画出这样的东西。
Hi：先成人？
尹：肯定是先成人，在这个过程中是你不断地认识自己、修正自己，这个阶段让人无话可说，你走到这里必有来由。按照惯性也好，你就继续走下去，这个东西很难说是对是错，跟潮流没有关系，跟很多东西都有距离，但这就是你选择的路，就是这样。
卧石观云 布面油画 200x750cm 2013年
江湖 布面油画 66cm×170cm 2014年