一个盒子

2009年下半年，瞿广慈一直在为第二年5月要在香港举行的个展做准备。为了适应香港快节奏、高度商业化的特性，吸引观众的注意力，瞿广慈将作品《天使》卡通化物质化为《彩虹天使》。

对他来说，回归工作意味着通过了金钱以及生活变故的考验。2005年到2008年当代艺术市场价格狂飙，金钱像滔天巨浪一样涌来，“这不是对心灵的考验，简直是对灵魂的震撼！”瞿广慈说，“我觉得在那一两年里，谁都在洪水滔天面前不知所措，没有一个艺术家不被价格干扰。”

2003年国内还没有当代艺术市场，张晓刚、方力钧、刘野、周春芽等人通过国外的画廊代售，价格大多是几万块人民币一幅，已算相对活跃成功，刘小东一幅画的价格是1万多美元。

2005年4月，伍劲帮一个客户买入刘小东的《十八罗汉》，50万美元，平均下来每张将近3万美元，“这算是批发价，零售价已经是6万美元了。”

2008年4月，香港苏富比春季拍卖会上，《十八罗汉》一举拍得6192.75万港元，合美元800万左右，3年时间，15倍涨幅。张晓刚的《血缘：大家庭3号》拍得4736.75万港元，郭柏川、岳敏君的单幅作品也以超过2000万港元成交。

向京和瞿广慈在这几年也是一线的价格，七八十公分的小作品就能卖到几十万元。

藏家越来越多，直接追到瞿广慈和向京的工作室，天天盯着他们要这个要那个。尽管尽可能地把买卖推给丈夫，向京仍然备受干扰，“天天让你骚动，让你焦灼，特别烦。”

很多买家对瞿广慈非常有意见，“别人抱有一种心态，你是艺术家，就应该清高，可他们又喜欢跟我砍价，我觉得很烦。很多买家背地里说我像个奸商，可是90%来买东西的人都是做投资赚钱的，我不成为商人，就是傻子，对不对？”

2008年春拍是当代艺术最后的疯狂，之后行情急转直下，90%的炒家都不见了，很多艺术家自那以后也几乎没有卖出过作品，但几位核心艺术家的作品价格又上涨了几倍，包括向京。

2008年，向京老父缠绵病榻半年之后病故，两人基本上都在北京呆着，沉浸在悲伤之中，无法工作。2009年，他们搬回北京，不再过多地参与公开拍卖，重获平静。瞿广慈很高兴，这一年他开始做《鸟儿问答》系列。

看着这些鲜亮的、粉嘟嘟的天使，瞿广慈想让它们住上“超级棒”的包装盒子，没想到一做就是8个月，饱经磨难。

“你以为设计好了交给工厂就行了，其实根本不是那么回事。跟中国工厂谈契约没用，他们在极其残酷的环境下生存，为了拿单子，拍胸脯什么都敢保证，实际上能力、质量、时间都完全不靠谱。”

工厂做出的样品第一次拿给瞿广慈看的时候，他完全傻掉了，“绝对没戏，太丑了。”然后是一个多月的反复沟通，瞿广慈经常火冒三丈，“有一次打电话骂得狗血喷头，当时正开着车，恨不得把手机都扔到车外头去！”

工厂主有一天给瞿广慈发了封E-MAIL，然后就死活联系不上。设计师很着急，说瞿老师，这孙子肯定拿着你的钱跑了。“我说再等等，说不定他没有暂住证给抓起来了。”再过3天还是没有任何消息，他揪着心开车去工厂看。

先看见工厂主的老婆，瞿广慈问，他没事吧？答，没事啊，在工厂呢。怎么没消息啊？我们也3天没看见他了，好像你们的东西做不出来，3天3夜没睡觉了。

快到工厂时瞿广慈远远地看见工厂主，头发乱蓬蓬，脸和衣服都脏得不得了，正奄奄一息靠在墙上晒太阳。瞿广慈本来气急败坏，看见工厂主这到模样就心软了，什么也说不出来。

盒子一大就容易变形，有时只要再增加一公分突然就变得非常困难，成本成倍增加。中国工厂习惯把东西做到五六十分，往好里多做一分都极其困难。

“他说瞿老师，你再给我一点时间。”样品第二次送来，已经很接近瞿广慈的想象了。看着第三次的样品，瞿广慈觉得，哎呦，这东西可能要行了。工厂又做了20件，瞿广慈觉得颜色不匀，工厂主立马拿回去全部烤漆。“这成本多高啊！”瞿广慈说，“烤漆加上记忆棉，后来我已经是不计成本了。”

最后双手捧着这个盒子，“我感到无穷的骄傲，奢侈品的盒子，你会觉得很好，但没有我们这个这么好。它本身就像一个作品。”

看到一个农民一样的中国人，最终能做出这么完美的东西，瞿广慈觉得“艺术家要真真切切地了解中国，就是要从这样的事情做起，从‘铲地皮’开始，而不是变成脱离现实的贵族。”

瞿广慈经常拿着盒子向朋友炫耀，他认为这是稀奇的起点，“我们商业的起点还是非常高的。”