杨希雪新水彩十米长卷《春夏秋冬四季图》,于二0-一年七月作于英国格林士比。
《春夏秋冬四季图》画面清新明快:新芽吐枝,绿水映日;爽朗的秋风,吹红了片片树叶;岂岂白雪,彰显出“终南阴岭秀,积雪浮云端” 的美景,真是一派既恬静闲适,又雄浑壮丽的自然秀色。
杨希雪先生在《春夏秋冬四季图》具象山水画中,实现了真正意义上的散点透视,突破了西方水彩画焦点透视的写实传统, 使西方写实绘画在表现手法和创作理论上都得到了丰富。
二是它具备了在水平方向上的任意分割和任意组合的特性。在这幅具象山水画上只要是用相机取裁画面,任意移动和拍摄,都可得到新的和独立旳画面,打破原有画面局限,扩展视觉观感,比传统单一构图理念有更丰富的欣赏效果。
正如广州美术学院教授、著名艺术评论家李公明生先曾说:“杨先生原攻水彩和油画,主要擅长于风景的描绘。他在这一领域中的造诣颇高,尤其是他的水彩风景画,使我想到英国水彩画毕竟又着深厚、伟大的传统。杨先生正得其熏染,受其嘉惠、殊为难得。但是今年杨先生更以虔诚、执着的信念和胆识,走出了一条国画创新的荆棘之途,这是更为可贵,可佩的”。
1969年杨希雪带上中国宣纸和笔墨,远渡重洋,闯入英国艺坛,苦苦探索东方与西文传统与现代绘画艺术的契合点,在理论和实践上找到了自己的艺术语言和形式。在水彩画的故乡开始了他在中西方绘画探索和研究。 40多年来他不倦进行着中英文化交流和研究,他潜心于艺术创新的创造和探求,他时刻不忘中国艺术的推陈出新和开拓发展。
杨希雪先生艺术探索于一生,创有全方位观景理论,独特的纸团染印综合技法体系、水彩画的晶体溶解排斥法体系及一系列作品。其特点是寓抽象与具象、微观与宏观于统一。尤其是画面宾主角色的可变性,可分割性,时空大小,在感受上的不局限性,都得到极大的扩展,画面增添不同的观景角度, 使观众都有不同的新鲜感受。
(王晓波 2012-6-2于深圳)
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