4 版画沦为教育手段?市场培育迫在眉睫
相比于其他艺术门类的风风火火,版画艺术对于公众来说,有些神秘且寂静。境况有点像这个展览,偏安一隅。即便深圳有个观澜版画村,但艺术与公众的距离感并没有完全消弭。
颜为昕认为,中国版画处于复兴的阶段,现代版画从新兴木刻开始,迄今也才70年的时间。翁秀梅则向南都记者介绍了香港版画的发展。从上世纪40年代起,港人就开始推动任何艺术,但无论怎么努力,都是小圈子的事。加上计算机图像的冲击,版画艺术的发展更一度陷入低谷。
版画市场的“冷静”直接导致了这些大学生就业的问题。据杨锋表示,版画专业毕业之后真正从事版画事业的寥寥无几。“不过,所幸的是,版画艺术养成的动手能力强、思路开阔,让学生在就业转型时较快,转行设计、影视或者其他画种皆可。隐形就业率较高。”杨锋有些无奈地说,“从这个角度而言,版画成为了一种教育手段,”
那么,如何让学生坚守版画的信仰?当然,我们并不是认为,这个社会需要那么多版画艺术家,只是探讨如何让一些有信仰学生如何坚守。光凭理想的召唤往往不够,这不仅涉及到教育体系的肯定,社会艺术机构提供平台,更需要对公众普及,给市场铺路。
或许,香港版画工作室的系列行动对版画发展有些许启迪。连接多年在香港国际艺术展(ARTHK)主持版画工作坊,今年更扩大为“版画马拉松”,邀请学生和公众参加,还有“香港图像艺术节”、“香港版画工作室驻留计划”和“香港版画工作室实习计划”等……正如翁秀梅所言,发展版画艺术不能只从专业角度出发,只培育版画家,单有很多好作品是不够的,更重要的是培育观众群,让他们认识欣赏版画图像这个媒介,更进一步的是要培育他们成为爱好者或收藏家,“有版画家、观众、收藏家,这才会有一个成熟稳健的市场。但这不是一蹴而就的事。”
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