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当一个个来自日韩的动漫企业带着漫画新品，借第五届中国国际动漫游戏博览会的“T台”，纷纷在上海展览中心安营扎寨抢占市场时，上海美术大展上，被安排在上海美术馆二楼夹层幽暗空间展示的寥寥几幅连环画，多少显得有些寂寞……
作为上海目前级别最高的美术盛会，两年一届的上海美术大展总能网罗到这座城市美术精英的力作。加之第11届全国美展上海的146件参展作品要从大展中选出，本次应征画作数量达到创纪录的2000多件。上海美协连环画艺委会主任叶雄却有些犯愁，因为应征稿件的“大头”仍然是油画、国画和雕塑，而曾经火极一时的海派连环画投稿量不到10套，题材和技法上的一成不变，让这些画几乎看不出时代感。
传统连环画淡出，缘于日韩漫画的大肆“侵入”，这似乎已成定论。对此，叶雄却抛出了完全不同的观点：“连环画的没落纯属‘自杀性’事件！”
红极一时
曾几何时，赵宏本、钱笑呆的《孙悟空三打白骨精》，程十发的《画皮》，刘旦宅的《屈原》，华三川的《白毛女》，王叔晖的《西厢记》……“增一笔则多，减一笔则少”，黑白线条所呈现的民间故事里的爱恨表情和历史经典中的宏大场面，主宰了一代人的阅读记忆。在那个属于平面纸媒的年代结束时，连环画成为人们的收藏。
据统计，从1949年到1994年，中国出版了3.6万余种连环画。“迷恋连环画是对我最早的文学熏陶。记得小时候母亲给我两毛钱看电影。我电影不看，就在书摊前泡上半天，一分钱一本，看完20本连环画，回家说看了一场电影。母亲问我电影阿好看？我把看过的电影连环画讲了一遍，但最后露馅了。因为那个电影根本没放。”市民曹先生的一番回忆，则流露出了上世纪五六十年代的孩子对连环画的特殊感情。
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