2014年10月26日下午，由中国版画学会、深圳龙华新区管委会主办，中国美协版画艺委会、中国版画博物馆承办的“2014首届中国版画大展”在中国版画博物馆揭开帷幕。中国文联副主席、中国美协主席刘大为，广东省委常委、深圳市委书记王荣，中国美协分党组书记、常务副主席吴长江等领导和国内外艺术家、批评家、学者近300人出席展览开幕式，同时为中国版画博物馆开馆揭牌。

此次展览展出了70余位著名艺术家在版画及相关领域创作的代表性作品600件，是本年度美术界学术性大展之一，将持续到2015年2月。同期，以“博物馆与版画艺术生态”为主题的学术活动“观澜论坛” 、“中国版画进万家——深圳十大观念主题创作”活动也宣布启动，与版画大展共同构成国内首个专业版画博物馆——中国版画博物馆的开馆系列活动。

版画艺术的多元发展

中国美协版画艺委会主任姜陆介绍，进入21世纪以来，中国版画创作发展更加多元开放，在当代语境中边界被不断拓展，同时，版画的展览、推广、收藏、传播活动也日益活跃，不仅受到国内艺术界关注，也引起国际上的广泛瞩目。为总结近年来中国版画创作的新趋势、新现象、新作品，推动版画艺术发展，中国版画学会、中国美协版画艺委会联合深圳龙华新区管委会、中国版画博物馆创立中国版画大展。鉴于中国版画博物馆的影响以及规模，经过协商，中国版画大展将以双年展的方式永久落户中国版画博物馆。

此次版画展览以不同的线索分为四个单元，即“语言的哲学”、“背后的逻辑”、“解放的工具”、特展“线索—谭平1984-2014”四个板块。参展艺术家包括徐冰、谭平等著名艺术家和近年来的艺术新秀。

中央美术学院美术馆学术部主任王春辰策展“语言的哲学”板块，他指出部分重要当代艺术家都出身版画专业或背景，他们由此开始观念艺术创作，因此这部分将重在揭示以版画为媒介和专业背景的艺术家的思维的开拓性，对版画这种媒介语言掌握的灵动性，呈现当代艺术家的版画以及关联的创作。参展艺术家有吴长江、徐冰、苏新平、王华祥、陈琦、王兴伟、杨宏伟、陈钊、李军、方力钧、陶加祥、王惠亮、吴建棠、杨茂源、陈海燕、石博文、徐宝中、姜陆、范敏、韦嘉、张广慧、钟曦、王文明、宋光智、杨锋、李小光、刘春杰、李康、贺昆、李彦鹏、王连敏、顾志军、杨越、张莞、李宝泉、王霄、徐宇、黄启明、康剑飞、王觅、庞辛森、文中言、张文娟、袁庆禄、陈九如、武将、刘益春、周仲铭、张敏杰等。

《美术》杂志副主编盛葳策展“背后的逻辑” 板块，他选择了徐冰、邱志杰、洪浩、张羽、孔国桥、邬建安、吴俊勇、康剑飞、王思顺、蔡远河等“当代”艺术家参展，呈现他们创作的观念与版画有关的复制性、复数性、传播效应、社会介入性等基本逻辑的关联，力图对今天的艺术创作和理论研究有所推进。

中央美术学院版画系副教授康剑飞策展的“解放的工具” 板块更强调“版画”的本体特征，从版画的工具性角度出发，探讨版画在当代语境中的界定范畴，以及使用版画这一工具的艺术家作品的多重可能。其中包括中年艺术家周吉荣、李晓林的平面作品也包括刘文涛、刘旭承飞、刘建军的立体作品，孙逊的动画，以及王烁、谢驭飞、肖勇等艺术家的漫画、书籍等等。此外还有付斌、翟荣、王家增、鞠婷、周腾蛟、郭天意、伍琳、石苗苗等艺术家的作品。

该板块参展艺术家鞠婷告诉记者，出身版画专业的她对于版画有一种迷恋，但又不愿意局限在这个里面，所以会尝试用版画的工具做一些新的内容，换新的材料，做出不同于传统版画的作品。而且现在，有些并非版画专业出身的艺术家们也在利用版画的概念做自己想做的事情，这也是版画的一种发展，是很令人期待的。

四川美术学院当代艺术研究所所长何桂彦策展的“线索：谭平1984-2014” 特展以著名艺术家谭平创作个案的方式来呈现当代版画家的个人发展线索及其轨迹，“展览不仅仅强调线性的叙事，即按年代呈现艺术家风格变化的历史，根据艺术家阶段性创作的变化，设定几个‘节点’，强调其内在的衍生与变化，突出艺术家创作观念生成的条件与语境。”谭平在现场接受记者采访时也谈到，此次展览是对自己版画创作30年来的一次梳理，从最初的写实到现在的极简、抽象表达，每个时期不同的理念、感受都能够通过作品展现出来，包括现在创作的一些理念也应用在了此次展览上面——影像记录创作过程，作品不再是一个静止的某一时间，而可以是无数个片段的组合，是对“时间性”的思考。