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“与艺术相遇”王春辰新书发布会现场
2013年5月11日下午2:00—4:00，“与艺术相遇”王春辰《艺术的民主》、《图像的政治》新书发布交流会在798艺术区尤伦斯当代艺术中心举行。到场嘉宾除了本书作者、批评家、策展人王春辰，还有段君、艺术家张小涛及中央编译出版社薛江，以及相关媒体及读者等出席了活动。
《艺术的民主》、《图像的政治》由中央编译出版社出版，这两本书分别是王春辰2007年—2009年、2009年—2012年在日常生活中由所思所想而产生的艺术批评随笔文集。正如他在《艺术的民主》中所说：“2007—2009年这两年正好是中国的当代艺术红火到最顶端、又在2008年底遭遇到经济危机、而在2009年开始转机微现的时候。这两年多的时间对于我是一次密集接触发生在眼前的中国艺术的过程，也因此有了这些文字。它们或者是有感而发，或者是应约而写，大部分文字都不长，也是今天的媒体时代需要一些短小简明的文字之故……”
作为2013年威尼斯艺术双年展中国馆的新任策展人，王春辰的上一本书《艺术介入社会》进行了批评与艺术间反省式的搏斗。而《图像的政治》是一部当代艺术图景的解题之作。拆迁、水墨、文化审查、社会雕塑、观念抽象绘画、意识形态魔咒、格林伯格、鲍德里亚、政治表达、介入生活、艺术乌托邦、现代化欲望之梦、MoMa、CAFA、超有机……王春辰的随笔散射出思考者的警醒，警醒是当代艺术的征状之一。譬如：
当代的艺术不等于当代艺术——
这几年下来，经常有人要给“当代艺术”下一个学术定义，以为现代主义之后的混合性艺术就是当代艺术，说了一箩筐，结果也没有将“当代艺术”在中国、乃至在国际的实质说清楚，更没有认识清楚。这个定义不是从众多的书本中演绎出来的，而是来自我们的现实生活。即便是国际，它也明确是来自于艺术对当代社会的再认识、再批评、再否定，也因此才被艺术的话语历史叙述为一种特定的“当代艺术”，而不是一切的“当代”的艺术。
摄影不等于摄影——
正像续写当代的艺术史一样，尽管当代的艺术不同于传统，属于断层的艺术，但历史的写作依然要把它们列在一起；同样，今天的那些不是摄影的东西，不过因为使用了摄影媒介，也仍然会被续写在摄影的历史后面，不过是作为扩展了的摄影历史，而不是摄影的摄影。否则，巴特不会出场，鲍德里亚也会羞于说摄影。这些学者是因为了时代的变化，把摄影作为哲学看，把世界当作影像看，这样才去谈摄影作为媒介的特质和意义。
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